Влияние профессионального хореографического искусства на любительское творчество.

Концертно-исполнительская деятельность любительского хореографического коллектива.

Руководство воспитательным процессом в любительском хореографическом коллективе.

Сущность понятий «воспитание», «воспитательный процесс», «воспитательная деятельность», «эстетическое воспитание». Цели и задачи воспитания. Взаимодействие педагога и участников хореографического коллектива в условиях воспитательного процесса.

Методы воспитания (по Г.И. Щукиной):

Методы формирования сознания;

Методы формирования поведения;

Методы формирования чувств и отношений.

Формы и приемы организации воспитательного процесса в любительском хореографическом коллективе.

Концертно-исполнительская деятельность коллектива, ее воспитательная и творческая направленность. Виды сценических выступлений: концерты, творческие отчеты, смотры, фестивали, конкурсы и пр. Особенности организации гастрольных выступлений. Критерии оценки творчества любительских хореографических коллективов. Основные формы современных концертных программ. Моно концерт как основная форма концертных программ. Виды концертных программ (тематический концерт, театрализованный концерт, праздничный концерт, концерт народного творчества, эстрадный концерт, музыкальный концерт, детский концерт, литературный концерт). Определение «понятия» концерт.

Отчетные формы концертных программ в хореографическом искусстве: открытый урок, конкурс, класс-концерт, отчетный концерт.

Структура открытого урока. Особенности подготовки конкурса.

Сфера деятельности профессиональных хореографических коллективов. Профессиональные компетенции главного балетмейстера, балетмейстера-постановщика, балетмейстера-репетитора, артиста балета, заведующего костюмерной. Подготовка профессиональных кадров в сфере хореографического искусства. Взаимосвязь профессионального хореографического искусства и любительского творчества.

6.3 Учебная дисциплина «Педагогика в любительских хореографических коллективах»

Понятие танцевальное образование, как процесс и результат усвоения определенной системы знаний. Танцевальное воспитание. Основные виды творческой деятельности в хореографическом воспитании. Личностные качества педагога-руководителя (определение своей позиции целей развития коллектива, стремление к выявлению и развитию своих потенциальных возможностей, возможностей коллектива).

Имидж современного педагога, как составляющая успешной работы. Культура речи (степень совершенства, выразительность, манера вежливого обращения к участникам), профессиональная речь (знание терминологии, правильное ее использование, произношение). Интонация, как средство выражения различных значений экспрессивной, эмоциональной окраски. Мимика и пластика (выразительные движения мышц лица и тела, форма проявления чувств человека) как основа метода иллюстрирования движений и фигур. Физическая и психологическая раскрепощенность.

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Для успешного применения методов и приемов педагогического взаимодействия особенно важно уметь предвидеть тот воспитательный эффект, который может быть достигнут в той или иной ситуации.

Выводы по 1 главе

В ходе теоретического исследования общих понятий личности, коллектива и воспитательного процесса были сделаны следующие выводы:

1. Личность - это:

1) устойчивая система социально значимых черт, характеризующих индивида как члена общества, общности, группы;

2) индивидуальный носитель этих черт как свободный и ответственный субъект сознательной волевой деятельности. Социологический анализ личности предполагает выделение в ней социально-типических, необходимых для выполнения общественных функций характерологических и нравственных качеств, знаний и умений, ценностных ориентаций и социальных установок, преобладающих мотивов деятельности.

2. Коллектив - это группа людей, выполняющих общественно-полезную и личностно-значимую деятельность, например, учебную, производственную, научную и т.п. Обладает свойствами социальной группы и социального института. Выделяются первичные коллективы, далее - неделимые группы людей, находящихся в непосредственном общении и взаимодействии (бригады, школьные классы, студенческие группы и т.п.).

3. Воспитание - это процесс систематического целенаправленного воздействия на духовное и физическое развитие личности в целях подготовки ее к производству, общественной и культурной деятельности. Воспитание имеет тесную связь с образованием, обучением и реализуется в процессе творческого овладения всеми доступными для человечества достижениями культуры, характерными для данного социально-исторического контекста. Воспитание тесно связано с образованием и обучением и представляет собой выработку в индивиде определенных человеческих качеств и усвоение им нравственной, научно-познавательной и художественной культуры, что закономерно ориентирует личность на определенные ценности; отношение к добру, истине, красоте.

Воспитание человека возможно только в окружении людей. Только в обществе себе подобных он может усвоить все знания и навыки, необходимые для жизни. Воспитание в коллективе для него естественно. Оно дает человеку необходимый опыт общения и взаимодействия с окружающими. Эффективность такого воспитания обуславливает также тот факт, что общественное мнение чаще всего имеет для человека большое значение. Следовательно, коллектив обладает значительным влиянием на личность. Это влияние можно эффективно использовать в воспитательных целях.

Назначение воспитания - правильно сориентировать формирование личности, а это возможно лишь на основе глубокого знания движущих сил, мотивов, потребности, жизненных планов и ценностных ориентаций воспитанников.

Сущность воспитания. Воспитание как абстрактная всеобщая категория, идея отражает и выражает собой объективный конкретно-исторический процесс - движение отношений, общения, деятельности в обществе, - благодаря которому осуществляется преемственность между поколениями путем трансляции культуры и воспроизводства производительных сил.

Назначение. Воспитание как общественное явление имеет своим назначением исполнение объективной функции общественного механизма взаимодействия между поколениями. Оно обеспечивает вхождение, врастание подрастающих поколений в жизнь общества, становление их производительной силой и личностями.

Содержание. Воспитание как объективное конкретно-историческое явление имеет своим содержанием прежде всего эмпирический (источником и критерием познания считается чувственный опыт, наблюдение) опыт познания мира человечеством, постепенно осмысливаемый и теоретически обобщаемый. Этот опыт передается детям, особенно в таких видах общественной деятельности, как производительный труд, жизнеобеспечение и культура.

Итак, общественное явление - воспитание - необходимо как способ обеспечения жизни общества и индивида; оно осуществляется в конкретно-исторических условиях в результате определенным образом сложившихся общественных отношений и образа жизни общества; основным критерием его осуществления, реализации является степень соответствия свойств и качеств личности требования жизни.

Глава 2. Воспитательный процесс в хореографическом коллективе

2.1 Теоретическая часть исследования

2.1.1 Специфика любительского хореографического коллектива

Ведущим звеном любой деятельности является цель, ибо ею определяется содержание, выбор средств и методов, а также результаты деятельности. Целевой установкой хореографических непрофессиональных объединений должно быть не столько повышение профессионального мастерства участников, овладение ими практическими умениями, личными навыками исполнения танцев, сколько формирование личности. Вместе с тем необходимо отметить, что попытки недооценивать уровень мастерства в любых хореографических объединениях несостоятельны, так как средством воспитания участников может стать только высококвалифицированная деятельность в сочетании с нравственным, эстетическим и другими направлениями воспитания. Однако анализ деятельности любительских хореографических объединений показывает, что основной и порой единственной целью для них становится концертно-исполнительская деятельность, что связано с непониманием основной социальной функции - воспитательной, с неумением выделить главные педагогические цели и задачи, конкретизировать их соответственно каждому из этапов развития коллектива. Воспитательная цель отражает объективную потребность общества в человеке, соответствующем современному этапу общественного развития.

В современной литературе по вузовской педагогике все большее внимание привлекают проблемы воспитания в процессе творчества, в том числе:

Единство художественного и педагогического начал в воспитательном процессе;

Изучение и учет психологической типологии участников и руководителей любительского коллектива;

Выявление структуры педагогического процесса;

Психолого-педагогические аспекты руководства любительским хореографическим коллективом;

Формирование репертуара в связи с учебно-воспитательной работой.

Учебно-воспитательная работа - составная часть и непременное условие творческой деятельности любительского коллектива. Исполнительский уровень, жизнеспособность, стабильность, перспективы творческого роста в первую очередь зависят от качества учебно-воспитательной работы.

Тенденция разделять учебно-воспитательную работу в коллективе на две обособленные части (учебную и воспитательную), либо рассматривать воспитательную работу в отрыве от творческого процесса, под которым подразумевается лишь накопление определенной суммы профессиональных знаний и навыков, не выдерживает критики.

Наиболее результативно единство обучения и воспитания непосредственно в процессе творчества и пробуждение желания осваивать мастерство, вызывать потребность в нем и на основе разбуженного интереса осуществлять целенаправленный художественно-творческий процесс, в котором органически сочетались бы педагогические и творческие задачи. При этом условии процесс обучения в любительском коллективе становится и процессом воспитания личности.

Вопросы подбора репертуара, овладение средствами художественной выразительности, применения различных форм и методов обучения, использование опыта профессиональных школ и фольклорных традиций, сочетание коллективных занятий с индивидуальными и мелкогрупповыми составляют основу для понимания сущности учебно-воспитательного процесса в любительских коллективах.

Учебно-творческая и воспитательная работа коллектива служат основой его существования, а значит, осуществления широкой педагогической программы формирования личности участника.

Специфика воспитательной работы в любительском коллективе заключается в органичном сочетании художественно-исполнительских, общепедагогических и социально-психологических моментов, что должно обеспечить не только высокую профессиональную, техническую выучку, но и формирование соответствующего уровня общей культуры, эстетического развития участников коллектива.

Методика педагогического руководства любительским хореографическим коллективом предполагает определение содержания деятельности, выбор системы методов и приемов, обусловленных спецификой воспитательного процесса, то есть возможностями и способами его осуществления.

В основном хореографические коллективы формируются на основе государственных учреждений и носят самодеятельный характер. Сущностные признаки самодеятельного творчества: добровольность участия в самодеятельном коллективе; инициатива и активность участников самодеятельности; духовная мотивация участников самодеятельных коллективов; функционирование самодеятельности в сфере свободного времени. Специфические признаки самодеятельного творчества: организованность; отсутствие у их участников специальной подготовки к деятельности; более низкий, чем у профессиональных коллективов уровень деятельности; безвозмездность и др.

Важность правильного проведения организационного оформления коллектива определяется тем, что именно здесь закладываются основы создания добрых традиций, благоприятного психологического микроклимата, атмосферы товарищества, формирования межличностных отношений участников и управления этим процессом, развитие общественных начал и т. д. Словом, создаются условия для многогранного воспитательного воздействия на личность, для формирования высоких эстетических вкусов, культуры общения, творческой активности. Работа самодеятельного коллектива будет протекать успешно при условии правильного планирования различных форм деятельности хореографического коллектива. Прежде всего, необходимо составить общий план работы на год в соответствии с планами учреждения, на основе которого создан коллектив. В нем должны быть отражены следующие направления:

Организационные мероприятия;

Учебно-воспитательная работа;

Концертная деятельность.

На основе общего плана руководитель составляет календарный, в котором определяются дни и часы общих репетиций, групповых и индивидуальных занятий, темы занятий, посещение театров, концертов, совместных репетиций с другими самодеятельными коллективами, концертных выступлений и т. д.

Вся работа, которая проводится в коллективе, должна фиксироваться в дневнике или журнале, так как без учета нет возможности проверить деятельность руководителя и участников, сделать анализ, выявить недостатки. В дневнике или журнале руководитель должен фиксировать содержание и форму проведения каждого занятия, а также отразить свою деятельность по повышению квалификации (посещение методических совещаний, семинаров руководителей художественной самодеятельности, участие в конференциях работников культуры, формирование репертуара и т. д.).

Итогом учебно-воспитательной работы в самодеятельных хореографических коллективах является концертное выступление. Это важное событие в духовной жизни коллектива. Концертное выступление доставляет радость, переживание, гордость, позволяет увидеть значимость своих занятий танцевальным искусством, еще более укрепляет и расширяет кругозор, способствует формированию общественной активности. Концерт, как и репетиционный процесс, оказывает большое воспитательное воздействие на участников. Концертно-творческая деятельность коллектива по своей направленности подразделяется на три типа:

· отчетные концерты (в соответствии с планами коллектива и учреждения);

· тематические выступления (в соответствии с календарными праздниками);

· фестивально-конкурсная деятельность (участие в различных конкурсах и фестивалях).

Целевая установка репетиций на концертное выступление изменяет сам характер деятельности участников: вызывает положительное отношение к занятиям в хореографическом коллективе, пробуждает интерес, изменяет мотивы обучения танцевальному искусству, - все это способствует развитию и воспитанию гармоничной личности.

2.1.2 Формы и методы воспитательной работы в хореографическом коллективе

Формы и методы воспитательной работы могут быть различными и зависеть от характера и направленности творческой деятельности коллектива .

1. Педагог, приступая к постановочной работе, рассказывает детям об истории, на основе которой делается постановка, о быте, костюмах, традициях, об образах и характерах, о мотивах их действий и т.д. Все это необходимо подготовить для детей на доступном для них языке, возможно с показом красочных иллюстраций, преподнести материал эмоционально, выразительно.

2. Просмотр специальных фильмов, прослушивание музыки. Коллективный просмотр сближает детей и педагога. Появляется общая тема для разговора, в котором педагог умно и тактично направляет детей в русло правильных рассуждений.

3. Воспитывают и традиции, которых в коллективе может быть множество: это и посвящение в хореографы, и переход из младшей группы в старшую, и т.д.

4. Воспитание дисциплины прививает навыки организованности в процессе труда, воспитывает активное отношение к нему. Педагог на занятиях пробуждает уважение к общему труду, воспитывает способность подчинить личное общественному. Сознательная дисциплина - это дисциплина внутренней организованности и целеустремленности. Внешняя дисциплина создает предпосылки к внутренней самодисциплине. Дети становятся собранными, внимание на занятиях обостряется, они быстрее и четче выполняют поставленные задачи.

5. Постановки номеров на современные темы подталкивают на встречи с интересными людьми, к чтению современной литературы, посещению музеев и т.д.

6. Полезен совместный просмотр и совместное обсуждение концертных программ, спектаклей как профессиональных, так и любительских коллективов.

7. Проведение анализа концертных выступлений самого коллектива. Педагог-руководитель обязан остановиться как на положительных, так и на отрицательных моментах программы. Важно уделить внимание каждому ребенку, учитывая его индивидуальные особенности характера. Вовремя сказанное доброе слово, проявление поддержки, одобрения во многом помогут раскрыться способностям детей.

8. Большую воспитательную работу играют творческие отчеты, обмен опытом между коллективами и творческая помощь друг другу.

9. Встречи с талантливыми творческими людьми. Их рассказ о своей профессии и творчестве имеют сильное эмоциональное воздействие на детей.

10. Проведение вечеров отдыха с участием детей и родителей (Новый год, 8 Марта, 23 февраля и т.д.).

11. Воспитательным моментом в коллективе является полная занятость детей в репертуаре коллектива. Это является стимулом для занятий, так как дети знают, что никто из них не останется в стороне.

12. Большую пользу в художественном воспитании детей принесет изучение танцев других народов.

13. Постановка хореографических произведений, вошедших в «золотой» фонд хореографии, оказывает большое эстетическое воздействие на детей. В данном случае необходимо помнить о возможностях исполнителей. Недопустимо искажение замысла номера, упрощение танцевальной лексики. И если, все-таки, номер поставлен, педагогу нужно помнить, что он обязан указать, кто является автором постановки и кто подготовил номер в данном коллективе.

Подготовка крупной формы хореографического произведения или же большой общей программы является одним из хороших методов воспитания детей.

Хореографический коллектив в определенном смысле и в определенных условиях способствует разрешению возникающих проблем у детей: снимает отрицательные факторы (закомплексованность в движении, в походке, поведении на дискотеках и т.д.); воспитывает ответственность (необходимая черта в характере маленького человека, так как безответственное отношение одних порой раздражает и расслабляет других); убирает тенденцию «исключительности» некоторых детей (это отрицательно влияет на весь коллектив); бережет ребенка от нездорового соперничества, злорадства, «звездной болезни», что является важной задачей в воспитании детей. Преподаватель должен научить детей способности сопереживать чужой беде, умению защищать, возможно, вопреки всему коллективу. Выразить свою точку зрения, отстоять ее ребенок учится в коллективе. Педагог активно воспитывает в них порядочность, долг и честь в человеческих отношениях, независимо от изменений их суждений и позиций.

Каждый добросовестный педагог направляет все свои силы на воспитание детей в коллективе. Замечает все особенности, наблюдает за их творческим ростом. Для них он прилагает все старания, не жалея ни времени, ни средств для всестороннего их развития. Опытный педагог, любящий своих воспитанников, всегда найдет возможность оказать содействие талантливому ребенку в его дальнейшем творческом росте. «Ведь выявление и воспитание молодых талантов, передача им своих навыков и знаний, а затем содействие им в дальнейшем творческом росте и есть почетная обязанность педагога-хореографа. И в этом мы, хореографы, должны оказывать друг другу посильную помощь» .

Подытоживая вышесказанное, следует отметить, что занятия детей в хореографическом коллективе являются прекрасным средством их воспитания, так как:

1. Занятия организуют и воспитывают детей, расширяют их художественно-эстетический кругозор, приучают к аккуратности, подтянутости, исключают расхлябанность, распущенность.

2. Занимаясь в коллективе, дети развивают в себе особо ценное качество - чувство «локтя», чувство ответственности за общее дело.

3. Приучают детей четко распределять свое свободное время, помогают более организованно продумывать свои планы.

4. Занятия помогают выявить наиболее одаренных детей, которые связывают свою судьбу с профессиональным искусством.

5. Они определяют педагогические и организаторские способности детей.

Воспитание должно проходить так, чтобы ребенок чувствовал себя искателем и открывателем знаний. Только при этом условии однообразная, утомительная, напряженная работа окрашивается радостными чувствами.

2.1.3 Анализ возрастных и индивидуально-психологических особенностей детей

Проблема индивидуально-психологических особенностей личности является одной из важных в психологии. Значение и учет ее особенно важен в тех случаях, когда психология непосредственно обращается к жизни, к практике. К индивидуальным особенностям относятся особенности эмоциональной мыслительной личности, нервной деятельности или темперамент, характер и другое, т.е. все то, чем множество участников коллектива отличаются друг от друга. Сочетание всех компонентов сторон личности и индивидуальности всегда настолько своеобразны, что ни один из участников не похож на другого, каждый уникален, своеобразен и неповторим. Ко всем надо найти подход, всех надо воспитывать, раскрывать потенциалы творчества, способности их развития как личности.

В личности выделяется несколько сфер:

Потребностно-мотивационная;

Познавательная;

Эмоционально-волевая.

Потребностно-мотивационная представляет ядро личности. Потребности - источники всякой активности личности.

Изучение и учет индивидуальных особенностей личности следует начинать с выявления наличествующих у него потребностей. Отсутствие у участников определенных потребностей подчас делает совершенно нерезультативным педагогическое воздействие и обучение, в том числе и несформированность потребностей в занятиях хореографическим искусством.

Познавательные потребности по мере осознания превращаются в мотивы. Мотивы - это побуждение к деятельности. Важнейшими мотивами являются стремления, интересы, убеждения.

Необходимо помочь участникам развить у себя познавательные потребности в учебе и труде, а в нашем случае, занятием танцевальным искусством, а потом опираться на них в процессе воспитания и обучения.

Проблема воспитания разносторонне-познавательных интересов у участников весьма важна, этому могут содействовать введение активных методов обучения игры, которые поднимают заинтересованность учащихся, дают им радость в познании принципиально сложных элементов танца. Стремления, познавательная потребность - это важнейшие мотивы. Однако существуют еще и внешние (это требования, наказание, награда, похвала, соревнование, давление группы).

Действие их на участников следует обязательно учитывать в процессе обучения и воспитания. Следует сформировать необходимые познавательные потребности и связанные с ними мотивы.

Педагог-руководитель хореографического класса постоянно занимается эстетическим воспитанием детей, с тем, чтобы они были всесторонне подготовлены к художественному восприятию и созиданию действительности. В основе этого воспитания лежит формирование любви к своей национальной культуре, народному творчеству, интересу и пониманию красоты окружающего мира, общения. Достижение физического совершенства должно стать важной частью воспитания на уроках хореографии.

Все эти задачи воспитания не отделимы от возрастных и индивидуальных особенностей детей. Возрастными особенностями принято называть анатомо-физиологические и психологические особенности характера того или иного возрастного периода.

В тесной связи с возрастными особенностями находятся индивидуальные - устойчивые свойства личности, характера, интересов, умственной деятельности, присущие тому или иному ребенку и отличающие его от других .

от рождения до года - младенческий возраст;

от года до 3-х лет - преддошкольный возраст;

от 3-х до 6-ти лет - дошкольный возраст;

от 6-ти до 12-ти лет - младший школьный возраст;

от 12-ти до 15-ти лет - средний школьный возраст (подростковый);

от 15-ти до 17-ти лет - старший школьный возраст (юношеский).

К 5-6-летнему возрасту дети способны заниматься хореографией, так как сформированность структур и функций мозга ребенка близка по ряду показателей к мозгу взрослого человека. Современные данные возрастной психологии позволяют утверждать, что мозг 6-летнего ребенка готов к усвоению доступной информации в процессе систематического обучения. Однако следует иметь в виду, что в индивидуальном развитии детей одного и того же возраста наблюдаются отклонения от средних показателей темпа созревания мозга и всего организма - опережение или отставание. Кроме того, нужно учитывать и половые различия. В физиологическом отношении мальчики в среднем отстают от девочек на год-полтора, хотя те и другие имеют от рождения одинаковое количество лет.

К 6-7 годам дети усваивают понятие пола (к противоположному полу относятся терпимо, доброжелательно), начинают сознательно регулировать свое поведение. Для них характерна устойчивость, непосредственность, жизнерадостность, веселое настроение. Они способны испытать наслаждение и переживание от восприятия прекрасного. Проявляется потребность во внешних впечатлениях, слушании музыки, в посещении концертов, театров, после чего дети часто изображают увиденное. Большое место в этом возрасте занимает игра - это психологическая потребность осмысления новых знаний через игры. Учитывая все анатомо-физиологические способности данного возраста нужно правильно строить занятия хореографического коллектива.

7-11 лет (1-3 класс) - в этом возрасте происходят качественные и структурные изменения головного мозга (он увеличивается). Происходят изменения и в протекании основных нервных процессов - возбуждения и торможения. Проявляется самостоятельность (желание делать все самому, дети требуют доверия от взрослых), сдержанность (умение подчинять свои желания общим требованиям), настойчивость и упрямство (желание добиться результатов, даже если не понимают цели или не имеют средств для их достижения). Слабые стороны в физиологии детей этого возраста - быстрое истощение запаса энергии в нервных тканях, поэтому время занятий поначалу может быть ограниченно и постепенно увеличиваться от 25-30 минут до 60, а потом и до 90 минут. Костно-мышечный аппарат детей этого возраста отличается большой гибкостью (значительное количество хрящевых тканей и повышенная эластичность клеток). Развитие мелких мышц идет медленно, поэтому быстрые и мелкие движения, требующие точности исполнения, представляют для детей большую сложность. Объем учебного материала должен быть рассчитан по возможностям детей. В классах этого возраста надо уделять внимание формированию осанки, умению ориентироваться в пространстве, развитию ритмичности, музыкальности. В этом возрасте преобладает наглядно-образное мышление, господствует чувственное познание окружающего мира. Поэтому эти дети особенно чувствительны к воспитательным воздействиям эстетического характера.

11-14 лет (4-8 класс) - в этот период происходят быстрые количественные изменения и качественные перестройки в организме. Ребенок быстро растет (5-6, а то и 10 см в год). С интенсивным ростом скелета и мышц происходит перестройка моторного аппарата, которая может выражаться в нарушениях координации движений (говорят: стал таким неуклюжим). Развитие нервной и сердечнососудистой систем не всегда успевает за интенсивным ростом, что может при большой физической нагрузке приводить к обморокам и головокружению.

Повышается возбудимость нервной системы под влиянием усиленного функционирования желез внутренней секреции. В этом возрасте нередко появляется раздражительность, обидчивость, вспыльчивость, резкость (дети порой сами не понимают, что с ними происходит, что побуждает их на ту или иную реакцию). Появляется острая потребность в самоутверждении, стремлении к самостоятельности - оно исходит из желания быть и считаться взрослым.

Эмоциональное состояние характеризуется силой чувств и трудностью в управлении ими. «Пусть ваш воспитанник будет ершистым, непокорным, своевольным - это несравненно лучше, чем безмолвная покорность, безволие. Безволие, никчемность - родная сестра подлости». Эмоциональные переживания носят устойчивый характер, они долго помнят обиду и несправедливость. Наблюдается взаимное отрицание полов, каждый живет своим миром. Но затем это желание сменяется заинтересованностью, которая тщательно скрывается.

Для этого возраста занятия могут проводиться 3 раза в неделю, продолжительностью до 1,5 часа. Происходит изучение более сложных движений, комбинаций, осуществляются более объемные постановочные работы.

15-17 лет (9-11 классы) - в физиологическом отношении это период интенсивного развития мускулатуры, продолжение развития мозга. Юноши и девушки готовы к физической и умственной нагрузке. Формируются убеждения и мировоззрение, возникает потребность понять себя, смысл жизни. Встает проблема выбора профессии. Возникает желание быть замеченным, хочется выделиться. Появляется самостоятельность в суждениях. Юности свойственно состояние влюбленности, жизнерадостности, уверенности в себе. Занятия по хореографии должны строиться с полной нагрузкой. Педагог может наиболее способным доверять проведение занятий в младших классах.

Для успешной работы педагог-руководитель должен разбираться в особенностях каждого возраста. Умело, согласно возрастным особенностям распределять физическую нагрузку. А при формировании репертуара и составлении плана воспитательной работы просто невозможно обойтись без учета психологических особенностей каждого возрастного периода.

2.1.4 Принцип индивидуального подхода, как ядро воспитательного процесса участников самодеятельного коллектива

Принцип индивидуального подхода -- один из важнейших принципов отечественной педагогики и теории воспитания. Основной смысл данного принципа заключается в необходимости постоянно учитывать индивидуальные качества и особенности личности каждого обучающегося, использовать при этом индивидуальную методику обучения и воспитания.

Индивидуальные качества, способности играют огромную роль в художественной деятельности, организации учебно-творческого процесса. В зависимости от способностей, индивидуальных склонностей и свойств участников определяется методика работы с коллективом. Это предполагает знание руководителем психических, физических, художественно-творческих свойств каждого участника. Поэтому руководитель должен владеть в совершенстве методикой выявления индивидуальных качеств участников, знать профессиональные тонкости этой методики.

Индивидуальный подход в художественной самодеятельности -- основа успешной работы коллектива.

Нужно отметить, что важность обеспечения и реализации дидактических принципов касается не только учебных занятий, но и репетиционной и, отчасти, концертной практики самодеятельного коллектива.

Для того чтобы организовать процесс обучения, руководитель должен знать наиболее общие положения методического характера, которые обеспечивали бы при наименьших затратах времени и усилий максимальную эффективность.

В начинающем коллективе используются три основные формы процесса обучения: индивидуальная, мелкогрупповая и групповая, или коллективная. Из-за специфики организации работы самодеятельного коллектива, когда приходится одновременно обучать 15--20, а иногда и более человек, наиболее удобная и оправданная в психологическом отношении мелкогрупповая форма занятий. В отличие от театральных, музыкальных, хореографических учебных заведений, где с каждым учащимся педагог много времени занимается индивидуально, в самодеятельном коллективе руководитель не имеет возможности таким образом организовать и проводить занятия из-за недостатка времени. Он вынужден проводить учебные занятия с группами из 5--7 человек. Одновременно могут заниматься 2--3 группы в разных помещениях, расположенных недалеко друг от друга. Каждая группа получает определенное задание и выполняет его под контролем руководителя.

Занятия не рекомендуется проводить одновременно со всеми группами или партиями. Это затрудняет контроль за каждым участником. С солистами -- певцами, инструменталистами, танцорами -- также целесообразно заниматься по отдельности и включать их в общие репетиционные занятия только после твердого усвоения партий.

При составлении групп необходимо учитывать индивидуальные различия исполнителей, в первую очередь физиологические, психические, возрастные. Самодеятельный коллектив объединяет людей самой различной подготовки, разных по социальному составу, а главное, разных по одаренности и предрасположенности к художественной деятельности. Многие из них приходят в коллектив уже взрослыми людьми, со сложившейся психикой, другие, наоборот, только вступают на жизненный путь. Некоторые имеют недостатки в движениях (зажатость, скованность, несценичность и т. п.), не могут сразу исполнить требуемое, одинаково быстро усваивать учебный материал.

Для развития творческих навыков у менее одаренных участников необходимо использовать различные дополнительные приемы -- предоставлять длительное время, небольшие роли, отрывки, партии; заниматься индивидуально по особому плану; не форсировать прохождения программы, заставляя тщательно усваивать задания и т. п. На занятиях важно постоянно обращать внимание на слабые места в подготовке каждого участника и в зависимости от этого подбирать соответствующий учебный материал и средства для достижения поставленных целей. Эти методические приемы особенно важны в первый год занятий, когда происходит становление участника как исполнителя.

Период этот сложный с точки зрения их психологического настроя на занятия, учебную работу. Утомительно на протяжении полутора-двух часов репетиции отрабатывать один и тот же прием, звук, штрих, движение, слово. Поэтому желательно разнообразить задания, которые ставятся перед участниками. Помимо постановки рук, выработки правильной осанки, постановки корпуса, усвоения приемов игры, в занятия важно вводить элементы познавательные и игровые. Это значительно активизирует у участников интерес к занятиям, к познанию искусства и средств его выражения.

Со слабыми, отстающими, как и с наиболее подготовленными участниками, необходимы, кроме мелкогрупповых, индивидуальные занятия. На групповых занятиях отстающих трудно контролировать, на ходу исправлять допущенные ими ошибки. Индивидуальные занятия дают возможность быстрее овладеть основами практических навыков, подтянуть к общему уровню исполнителей. Наиболее подготовленным участникам можно давать разучивать самостоятельно партии, роли, упражнения, этюды. В этом случае индивидуальные занятия с ними помогают быстрее формировать их творческое лицо.

Реализация данной задачи основывается на диагностике творческих способностей участников, точном определении уровня их художественно-исполнительских и художественно-психологических данных. Речь идет о выявлении индивидуальности участника, прежде всего с точки зрения его творческих возможностей. На этом строится, из этого исходит организация педагогического процесса в художественной самодеятельности.

Разработка проблемы диагностики художественных способностей в целом, несмотря на предпринимаемые усилия, требует дальнейшего внимания. Это относится и к профессиональному художественному образованию, и к самодеятельному художественному творчеству. В обоих случаях используют при выявлении способностей одни и те же методы. И недостатки, наблюдаемые при этом, общие: крайняя условность, формализация оценок, эмпиризм и субъективизм. В результате нередки случаи, когда один и тот же человек может оцениваться как исполнитель противоположными оценками. В профессиональном образовании это приводит к большим отсевам студентов и учащихся как профессионально непригодных к художественной деятельности, в художественной самодеятельности - их нравственным издержкам в воспитании. Это недопустимо ни с точки зрения материальной (впустую расходуются огромные государственные средства), ни с точки зрения моральной (наносится иногда непоправимый вред, нравственный ущерб личности, калечатся судьбы).

Диагностика дает возможность определить наиболее интересные нормы вовлечения человека в творчество. Многие руководители принимают в коллектив не всех желающих, чтобы не снижать исполнительский уровень коллектива, так как не все желающие завираться художественным творчеством имеют ярко выраженные для этого способности. Тем не менее известно, что практически каждый человек обладает в той или иной мере художественными задатками. Но проявляются и реализуются они по-разному и, естественно, имеют разную направленность и интенсивность. Значит, для их развития нужна очень гибкая и дифференцированная методика. Поэтому так необходима диагностика способностей участников, их психологических и умственных особенностей развития: воображения, творческого мышления, скорости реакции и т. п. Обязательно также знать их интересы и устремления. Эти факторы следует учитывать, ориентируя участника самодеятельности на тот или иной вид творчества.

Диагностика может касаться различных сторон личности участника или может иметь как бы несколько уровней:

Диагностика общих способностей к художественной деятельности: способности к восприятию искусства, художественному воображению, эмоциональной отзывчивости, художественному мышлению и т. п.;

Более частных способностей к конкретному виду исполнительской деятельности: овладению навыками игры на музыкальном инструменте, пению, актерскому мастерству, хореографии.

В практике весь комплекс личностных качеств может проявиться более или менее полно с помощью различных типов деятельности -- обычного восприятия искусства, исполнительства, критического анализа и т. д. Вместе с тем любая деятельность имеет конкретные формы организации и объединяет определенные группы людей -- слушателей, любителей музыки, театра, хореографии, выступающих в основном потребителями искусства; непосредственных исполнителей в рамках организованного или неорганизованного любительства, фольклора и т. п. Что касается художественной самодеятельности, то подготовка участников опирается на исполнительское мастерство, художественные навыки.

2.1.5 Роль педагогического процесса в обучении и воспитании личности

Личность есть только там, где есть свобода и творчество. Это - важнейшее требование к условиям ее формирования.

Ростислав Захаров писал: «Педагог-наставник, обучая танцу, тренируя тело ученика, формирует и его взгляды, его духовный облик, его внутренний мир, его позиции и не только в искусстве, а и в жизни. Ведь в искусстве отражается жизнь, и поэтому, беседуя о нем с молодежью, нельзя не говорить при этом об окружающей нас жизни. Личность человека, как известно, складывается из его субъективного отражения объективной действительности. Каждый человек может выбирать из этой действительности то, что он захочет. Одни -- оптимисты, другие -- пессимисты. Оптимисты видят мир в более позитивных красках. Какова психика художника, такое и отражение найдет в его искусстве действительность: в жизнеутверждающем, оптимистическом звучании и унылом, беспросветном. Психический склад художника, его мировоззрение -- вот что определяет акт рождения искусства».

Педагогический процесс в любом коллективе -- производственном, трудовом, научном, школьном (ученическом), студенческом -- специфичен по организации, содержанию, методике проведения и используемым средствам. Специфика эта определяется также характером и основным предметом деятельности, которую выполняют члены коллектива.

Не является исключением в этом отношении и художественный коллектив, основной предмет деятельности которого -- искусство, а основная цель -- формирование и удовлетворение духовно-эстетических потребностей народа. В самодеятельном художественном коллективе эта цель трансформируется в область решения воспитательных задач, прежде всего среди непосредственных исполнителей. Педагогический процесс реализуется благодаря вовлечению их в художественно-творческую и социально-культурную деятельность. Осуществляется эта деятельность во время учебных, репетиционных, художественно-образовательных занятий, концертных выступлений.

Роль искусства в процессе формирования личности можно определять как корректирующую, обогащающую, усиливающую нравственно-эстетическое и творческое влияние труда, окружающих условий. Искусство в определенном смысле и в определенных условиях способствует разрешению возникающих противоречий в процессе развития творческой личности, снимает дисгармонирующие факторы, создает определенный художественный фон.

Роль художественного самодеятельного коллектива как концертной единицы, творца оригинальных произведений искусства или их интерпретатора имеет относительную ценность, на первый план выступает проблема его педагогической направленности, выполнения им социально-педагогической функции.

В чем же заключается специфика искусства как предмета воспитания, средства всестороннего и гармонического развития личности?

Прежде всего, нужно подчеркнуть: искусство не является единственной формой общественного сознания, формирующей личность. Воспитательную нагрузку осуществляют наука, политика, идеология, мораль, право. Но воздействие каждой из этих форм общественного сознания носит локальный характер. Мораль определяет нравственное воспитание, право -- правовое, идеология, политика -- идейно-мировоззренческое.

Искусство, влияя на сознание, духовно-эмоциональный мир человека, тем самым формирует его целостный облик, активно содействует духовному росту, воспитывает идейные и нравственные убеждения, стимулирует, социально-преобразующую деятельность, повышает политическую культуру, культуру труда и быта.

Эстетическая игра, развлечение незаметно переводят богатство нравственного содержания искусства в личностное достояние. Формируется целостное отношение человека к миру, накладывается отпечаток на все стороны его жизни и деятельности, на отношения, понимание цели и смысла жизни. Искусство обостряет ум, нравственно облагораживает чувства, расширяет кругозор. Процесс «катарсического» -- «очищающего» воздействия искусства, конечно, сложен и неоднозначен. Он связан глубинными корнями с явлениями, происходящими в психике, духовном мире личности; на него оказывают непосредственное или опосредованное влияние факторы социального бытия, которые могут как усиливать, так и снижать эффективность процесса.

Советскими психологами, в первую очередь Л. Выготским, С. Рубинштейном, Б. Тепловым, Л. Якобсоном, достаточно всесторонне и глубоко проанализировано и экспериментально подтверждено влияние искусства на развитие личности: умственное, нравственное, эстетическое; вскрыты природа художественных способностей и предрасположенность человека к искусству как форме деятельности.

Основной приметой взаимодействия искусства с человеком является глубокая эмоциональная, чувственная основа этого процесса. Однако эмоциональная интенсивность различных видов деятельности неодинакова. В научном познании эмоции носят подчиненный, фоновый характер. Здесь на первом плане мышление, сознание. В искусстве, художественной практике доминирующее значение имеют эмоции, эмоционально-чувственный опыт. На их основании возникает и сознательное, идейно-образное видение, и понимание содержания искусства.

Эмоциональное мышление, или мышление эмоциями, возникшее как результат соприкосновения с искусством, имеет непосредственный выход на действия человека, их смысловое и эмоциональное наполнение. Эмоции, чувства, как известно, не являются конечным продуктом психической деятельности. Они предстают как вполне конкретный результат (при определенной условности термина) влияния искусства, проявляющийся в форме определенных действий или придания этим действиям соответствующей окраски. Оказывая влияние на поступки, мотивы поведения, эмоции обретают зримые очертания и формы проявления.

Данная особенность эмоционально-психологической деятельности личности в процессе восприятия искусства обусловливает и интенсивность ее художественно-эстетического и нравственного обогащения, процесс развития художественно-творческих навыков.

Оригинальность результатов творчества в художественной самодеятельности можно рассматривать и с точки зрения художественно-эстетической, и личностно-субъективной, т. е. с точки зрения того, что оно дает человеку как художнику и как личности.

Исполнительство в самодеятельном коллективе связано с процессом создания эстетических, духовных ценностей. Одной из них является глубокая нравственная социализация, моральное совершенствование человека. Деятельность эта может заключаться в самостоятельном решении или нахождении путей решения разнообразных художественно-творческих задач. Происходит активное созидание личности, развитие всех ее сторон и духовно-творческого потенциала. Причем данный потенциал реализуется не только в сфере художественной практики, но и во всей системе отношений человека с окружающими. Творческий подход к решению возникающих проблем становится его естественной привычкой, сущностной чертой.

Эффективность творческой деятельности может определяться формированием с ее помощью творческого типа личности. Данный критерий является определяющим для самодеятельного художественного творчества, ибо эта задача -- важнейшая из его функций.

2.1.6 Хореографическое искусство как средство эстетического воспитания детей

В формировании эстетической и художественной культуры личности хореографическое искусство является важнейшим аспектом эстетического воспитания. Хореография - это мир красоты движения, звуков, световых красок, костюмов, то есть мир волшебного искусства. Дети стремятся увидеть это на балетных спектаклях, в художественных альбомах, видеофильмах. Последующее их самостоятельное мнение и суждение порой заслуживают уважения. Доктор Селия Спарджер, автор книги «Анатомия и балет», бывший консультант Королевского балета Англии, писала, что «балет является слишком сложным средством воспитания осанки, дисциплинированного и красивого движения, быстрой мозговой реакции и сосредоточенности, чтобы ограничить его изучение лишь для немногих избранных».

В российском образовании уроки по хореографии становятся обязательными. Они воспитывают и развивают не только художественные навыки исполнения танцев разных жанров, но и выработку у ребенка привычки и нормы поведения в соответствии с постигаемыми законами красоты.

Занятия хореографическим искусством способствуют физическому развитию детей и обогащают их духовно. Это гармоничное занятие привлекает и детей, и родителей. Ребенок, владеющий балетной осанкой, восхищает окружающих. Но ее формирование - процесс длительный, требующий многих качеств от детей.

Дисциплинированность, трудолюбие и терпение - те свойства характера, которые необходимы не только в хореографическом классе, но и в быту. Эти качества годами воспитываются педагогами-хореографами и определяют успех во многих делах.

Чувство ответственности, так необходимое в жизни, двигает детей, занимающихся хореографией, вперед. Нельзя подвести рядом стоящего в танце, нельзя опоздать, потому что от тебя находятся в зависимости другие, нельзя не выучить, не выполнить, не доработать.

Аккуратность в хореографическом исполнительстве, опрятность формы в хореографическом классе переносится и на внешний вид детей в школе. Они выделяются не только своей осанкой, но и прической, чистотой и элегантностью ношения самой обыкновенной одежды.

Воспитание этикета является одной из сторон на занятиях по хореографии. Приятно видеть, что дети из хореографического класса никогда не пройдут впереди старшего, мальчики подадут руку при выходе из автобуса, сумки и портфели девочек - в руках у мальчиков. Внимание и забота о других - необходимое качество в характере детей, и занятия хореографией решают эти задачи.

Хореографическое искусство является дополнением и продолжением реальной жизни ребенка, обогащая ее. Занятия этим искусством приносят ему такие ощущения и переживания, которых он не мог бы получить из каких-либо иных источников .

Творческая личность - важнейшая цель как всего процесса обучения, так и эстетического воспитания. Без него, без формирования способности к эстетическому творчеству, невозможно решить важнейшую задачу всестороннего и гармоничного развития личности. Совершенно очевидно, что каждый педагог посредством эстетического воспитания готовит детей к преобразовательной деятельности. Педагог-хореограф должен сформировать, развить и укрепить у детей потребность в общении с искусством, понимание его языка, любовь и хороший вкус к нему.

Воспитательная работа в художественном коллективе - процесс сложный, многогранный. Он связан с реализацией обширной программы организационно-педагогических и художественно-исполнительских мер. Каждое направление в практике педагога-руководителя имеет свою внутреннюю логику, свои закономерности и принципы реализации. Без их познания, критического анализа невозможна достаточно эффективная организация не только художественно-творческой, учебной, образовательно-репетиционной деятельности, но и обеспечение педагогического процесса в целом.

Специфика воспитательной работы в хореографическом коллективе обусловлена органичным сочетанием художественно-исполнительских, общепедагогических и социальных моментов в ее проведении и обеспечении. Усилия педагога направлены на формирование у детей мировоззрения, на воспитание высокой нравственной культуры, на художественное и эстетическое развитие. Эти задачи решаются с вовлечением детей в художественно-исполнительскую деятельность, с организацией учебно-творческой работы. Поэтому первый уровень воспитания ребенка в хореографическом коллективе - это образование и обучение его как исполнителя. Второй уровень воспитания - это формирование ребенка как личности, развития в нем гражданских, нравственно-эстетических качеств, общей культуры.

Родители отдают детей в хореографические коллективы для занятий, укрепляющих здоровье, расширяющих общий культурный и художественный кругозор, являющихся формой удовлетворения духовных потребностей, средством развития эстетического вкуса. Поэтому отношение детей к занятиям носит индивидуальный и строго выборочный характер. Ребенок воспринимает, запоминает и выполняет то, что его интересует, привлекает .

Воспитательная работа должна проводиться систематически, только тогда она приведет к положительным результатам. Сложность воспитательной работы определяется тем, что дети в коллективе встречаются различного уровня культуры и воспитания. Сосредоточить их интересы порой непросто. При этом педагогу-руководителю приходится проявлять такт, чуткость, применять индивидуальный подход к детям. Он должен заинтересовать детей, использовать в работе возможности каждого ребенка, его перспективы. В обращении с детьми необходимо проявление симпатии, уважительного интереса к их радостям и огорчениям, к их сложностям в жизни. Поэтому педагогу необходимо понимать взаимоотношения детей, их внутренний мир. Ребенок, вступая в мир знаний по хореографии, должен знать, что каждое занятие обязательно. Пропуски без уважительных причин не возможны в силу специфики хореографического искусства. Дети просто не смогут выполнять те задачи, с которыми они сталкиваются. Дело даже не в достижении результатов, а в понятии долга, его выработке и развитии. То, чем начал заниматься, должно быть выполнено добросовестно и доведено до конца. Склонность детей бросать начатое дело на полдороге в дальнейшем оборачивается несобранностью уже взрослого человека, поэтому всю воспитательную работу в коллективе педагог должен строить по принципу интереса, он является основным и определяющим. Он поддерживается постоянным изучением нового хореографического материала (движение, танцевальная комбинация, танцевальный этюд, номер, подготовка или проведение какого-то мероприятия и т.д.). Все это вызывает положительные эмоции у детей, влияет на нравственный настрой и развитие их эстетической культуры.

2.1.7 Роль хореографии в развитии детского творчества

Среди множества форм художественного воспитания подрастающего поколения хореография занимает особое место. Она, как никакое другое искусство, обладает огромными возможностями для полноценного эстетического совершенствования ребенка, для его гармоничного и физического развития. Это в свою очередь подтверждает, что у ребенка будут гармонично развиваться творческие способности, совершенствуя детское творчество. Танец, являясь источником эстетических впечатлений ребенка, формирует его художественное «я» как составную часть орудия «общества, посредством которого оно вовлекает в круг социальной жизни самые интимные и самые личные стороны нашего существа».

Синкретичность танцевального искусства подразумевает развитие чувства ритма, умения слышать и понимать музыку, согласовывать с ней свои движения, одновременно развивать и тренировать мышечную силу корпуса ног, пластику рук, грацию, выразительность и изобразительность. Занятия танцем формируют не только правильную осанку, но и прививают основы этикета и грамотной манеры поведения в обществе, дают представление об актерском мастерстве. Последнее же подразумевает необходимое развитие творчества, так как настоящий актер только тот, кто работает творчески и с душой.

Подобные документы

Понятие и психолого-педагогическая характеристика художественного образа. Роль занятий хореографией в творческом развитии дошкольника. Диагностика уровня развития хореографической образности у дошкольника и методы работы в хореографическом коллективе.

курсовая работа , добавлен 16.06.2014


Распространение системы ритмического воспитания в начале XX в. Влияние занятий ритмикой на развитие детей. Составление ритмико-танцевального комплекса в детском хореографическом коллективе. Подбор музыки, гимнастических упражнений и танцевальных движений.

курсовая работа , добавлен 01.06.2014


Классический танец как основа воспитания танцевальной культуры младшего школьника в хореографическом коллективе, его этапы. Основы преподавания классического экзерсиса, его значение для формирования скелетно-мышечного аппарата ребенка, его осанки.

курсовая работа , добавлен 17.05.2014


Специфика хореографической деятельности. Сущность и специфика развития творческих способностей детей. Возрастные особенности обучения детей искусству хореографии. Создание условий для формирования творческой активности детей в хореографическом коллективе.

курсовая работа , добавлен 21.06.2011


Принципы воспитательного процесса. Педагогика как наука о воспитании человека. Методы изучения коллективных явлений. А.С. Макаренко. Коллектив и личность в книге “Основы психологии”. Основные параметры индивидуальности. Процесс огосударствливания школы.

контрольная работа , добавлен 23.01.2009


Принципы формирования репертуара детского хореографического коллектива. Хореография в воспитании и развитии личности ребёнка. Возрастные и индивидуальные особенности обучения детей младших школьников. Методы и приемы работы над созданием репертуара.

курсовая работа , добавлен 01.06.2015


Педагогический анализ состояния и результатов воспитательного процесса. Моделирование классным руководителем образа класса, его жизнедеятельности и воспитательного процесса в нем. Уточнение педагогического смысла и оформление плана воспитательной работы.

реферат , добавлен 27.04.2015


Методы и формы ведения уроков в школе. Овладение методикой учебно-воспитательного процесса по праву. Проведение учебно-воспитательной работы с учётом возрастных особенностей школьников. Приемы владения аудиторией и формирования мотивации учащихся.

отчет по практике , добавлен 22.07.2010


Понятие, структура и особенности воспитательной системы и воспитательного процесса в исправительном учреждении. Закономерности, критерии и степени исправления осужденных в условиях пенитенциарных учреждений. Основные направления воспитательной работы.

реферат , добавлен 03.03.2009


Разработка теории коллектива в трудах отечественных педагогов. Формирование личности в коллективе - ведущая идея в гуманистической педагогике. Роль детского коллектива в развитии личности. Формирование коммуникативных качеств личности.

АЛТАЙСКИЙ КРАЕВОЙ КОЛЛЕДЖ КУЛЬТУРЫ

Специальность 071302

“Социально-культурная деятельность и

Народное художественное творчество”

по дисциплине «Композиция и постановка танца»

«Воспитательная и учебно-творческая работа

в хореографическом коллективе»

Барнаул 2008

Само название темы о том, что мы должны здесь осветить два аспекта. Первый – воспитательная работа в коллективе, второй – учебно-творческий процесс.

Воспитатель – лицо, ведущее воспитательную работу с целью формирования у воспитуемых определенного мировоззрения, нравственного поведения, выработки определенных черт характера и воли, привычек и вкусов, развития моральных, физических и умственных качеств.

Человек, посвятивший себя педагогической, воспитательной деятельности, должен обладать многими качествами. А так как хореография

имеет свою специфику, то она, естественно, и определяет особенность

педагога – хореографа.

Работа по воспитанию участников хореографического коллектива

весьма многогранна и прежде всего требует от руководителя, глубоких знаний своего предмета. От общей культуры и знаний руководителя во многом зависят мировоззрение, моральные и этические принципы его

учеников.

Для воспитуемых очень важно все, что делает воспитатель, с первого до последнего занятия, каждое слово и действие. Даже внешний облик – подтянутость, опрятность, аккуратность, его хорошие манеры, походка – производит впечатление на его учеников.

Немаловажным аспектом в деле воспитания участников коллектива является и такое качество руководителя, как выдержка, умение управлять своими эмоциями и чувствами, не терять чувство контроля за своим поведением в любой ситуации и в любое время.

Занятиям в любительском коллективе люди посвящают свободное от работы и учебы время. Эти занятия становятся своеобразной формой общения с интересными людьми, участия в общественной жизни, открывают

Перед ним волнующий и всеобъемлющий мир музыки, танца.

Здесь участник получает интеллектуальное развитие, повышает культурный и идейный уровень. Если в течение длительного времени исполнитель воспитывается на полноценном материале (литература, история,

музыка, хореография и т. д.), то формирует вкус, творческие привязанности, интересы – воспитывается и формируется личность средствами искусства.

Даже способный, но начинающий исполнитель не может освоить и воспроизвести на сцене значительные творения, поэтому важен воспитывающий процесс познания тайн творчества. То есть исполнитель – предпосылка художественного воспитания, с одной стороны, а с другой – гарантия художественного результата – создания сценического произведения.

Знакомство с историей и культурой есть воспитание в самом широком смысле. На основе любви к своему искусству рождаются патриотиче ские

Чувства, расширяется кругозор. Процесс этот творческий, активный, не лишенный самотворчества, не подменяющий инициативу указаниям.

Воспитание в коллективе складывается из нескольких компонентов

Одним из них является дисциплина, которая, в свою очередь, слагается и

отношения участников к занятиям, своим товарищам, руководителю, играющему здесь ведущую роль. От того, насколько руководитель является

образцом дисциплины, насколько сумел заинтересовать участников, увлечь,

вовремя поощрить их успех, тактично и справедливо сделать замечание, зависит результат деятельности каждого участника и всего коллектива.

Хорошо слаженный, стабильно и творчески работающий коллектив

Служит критерием оценки профессиональных, творческих и педагогических качеств руководителя. Воспитательная работа – один из самых важных и сложных разделов его работы, где основным принципом является воспитание танцора в коллективе, для коллектива, через коллектив.

Осознание каждым участником общественных целей способствует

Созданию сплоченности и творческой активности. Работа приобретает перспективность, создается заинтересованность участников в деятельности коллектива.

Дисциплинированность в общественной, творческой, исполнительской и учебной работе всегда связана с результативностью, с созданием высоко-

художественного репертуара.

Немаловажным моментом в деле воспитания коллектива в целом и

каждого участника в частности является репертуар. От его содержательности

во многом зависит идейное, эстетическое и художественное воспитание не только коллектива, но и зрителя.

Руководитель, приоткрывая дверь в прекрасное, вместе с единомышленниками идет непроторенными дорожками, и решаемые им,

Как профессионалом, творческие задачи становятся близкими для участников коллектива. Делаясь сотворцами, они сами обретают способность к созданию художественных ценностей.

Целостность, рожденная знанием, проникновением в сущность материала, играет положительную роль в осуществлении той воспитательной функции, которая является одной из сильнейших сторон искусства. Пользы

От этого для участников нельзя переоценить. Коллектив живет богато и

интересно тогда, когда в нем формируется творчески увлеченные люди,

когда их творческое мышление дает значительные результаты. Таким образом, процесс воспитания и рождения творческого коллектива может состояться при условии, если учебно – творческий процесс:

*целенаправлен (освоение техники, элементов мастерства), дает ему зримый адрес и стимулирует интерес;

*увлекает неизведанностью пути, характером поиска и возможностью проявить творческую инициативу;

* не довлеет недоступностью образов исполнения мастерами – исполнителями;

* позволяет наблюдать за процессом созидания нового и соучаствовать в нем;

* стимулирует к познанию (чтение материалов, поиск прототипов, музыкальных примеров, этнографических источников);

* обогащает удовлетворенностью новыми открытиями.

Концентрировать же интересы участников коллектива должен

руководитель – творец - личность. Для того, чтобы создать единый организм, он должен принимать интересы тех, кто посвятил себя искусству,

поэтому он должен быть одаренным педагогом, умело организующим

учебный процесс на каждом этапе развития.

Приступая к созданию хореографического произведения, для более

Полного раскрытия его темы, идеи, образов, руководитель должен привлечь к этой работе участников коллектива; организовать для них различные встречи с мастерами искусств, просмотры спектаклей, кинофильмов, экскурсии по местам боевой славы, в музеи, знакомство с памятниками старины. Руководитель обращает внимание участников на то, как полученные ими впечатления и знания можно применить при создании художественного образа. Если был просмотр концертной программы

или фильма, надо на конкретных примерах указать на особенности народных танцев, творческого метода художника – балетмейстера. Эти обсуждения должны проводиться в простой и доступной форме беседы.

Руководитель также может поручить участникам коллектива выполнить какие – то задания по сбору дополнительного материала,

необходимого для создания будущей хореографической композиции.

Очень много полезного могут дать специально организованные выезды в районы и села на праздники, проводимые в данной местности, особенно, если в этих праздниках участвуют фольклорные коллективы, в репертуаре которых песни и танцы родного края.

Встречи с народным искусством, с людьми, хорошо знающими и любящими фольклорный танец, помогает глубже понять психологический склад характера народа, создавшего танец, формирует у участников

представление о художественных ценностях народного танца.

Художественное и эстетическое воспитание коллектива ведется и в

процессе учебно – творческой работы. Само название « Учебно – творческая

работа» говорит о том, что в ней сочетается, с одной стороны, познание и

усвоение языка танца, танцевальных движений, жестов, поз, приобретение навыков техники исполнения, а с другой – умение выразить с помощью этих условных танцевальных движений различные настроения. Обе стороны находятся в неразрывном единстве и взаимосвязи.

Весь учебно – творческий процесс начинается с собрания коллектива,

где определяются его вид и жанр, рассказывается о задачах любительского коллектива и данного коллектива в частности. Если это детский коллектив, то проводится беседа с родителями. Устанавливаются постоянные дни и часы занятий, которые ни в коем случае не должны срываться т. к. это повлечет за собой отрицательное влияние на дисциплину и успех коллектива.

На первом же собрании указывается и на тот момент, что каждый участник, пришедший заниматься танцем, должен иметь специальную одежду (форму), предназначенную для исполнения движений танца у

станка на середине зала и во время постановочно – репетиционной работы.

Одежда (форма) у каждого участника должна быть своя. Лучше иметь

Два комплекта – один для занятий классическим танцем (часть костюма может быть использована в сценическом исполнении номера), вторая – для занятий народно – сценическим танцем.

К репетиционной форме (одежде) для занятий классическим танцем относится:

* У девушек – купальник (в младших классах светлый), мягкие балетные туфли, трико (колготки) или в младших классах носки и пуанты.

* У юношей – трико (ласины) или в младших классах темные шорты,

мягкие балетные туфли с белыми ноками, футболки (майки) с коротким рукавом.

В последние годы заметно вырос интерес к балету не только как к виду

академического искусства, но и как к способу самовыражения, к возможности самосовершенствования.

Творческий успех любого артиста балета тесно связан со специальной

Обувью, и правильный ее подбор является неотъемлемой частью успеха. Но,

К сожалению, не всегда удается получить профессиональную помощь и грамотную консультацию при подборе специальной обуви. Дети в училищах

студиях, кружках получают первые знания, навыки от педагога, который чаще всего передает уже устаревшие « секреты» - ломать обувь, обстукивать молотком носочную часть пуант – «коробочку». При этом педагоги не всегда хорошо разбираются в существующих моделях обуви.

Обувь, как известно, является самым важным приспособлением для выполнения танцевальных движений в классическом балете. Стопа артиста работает в позициях и движениях далеко выходящих за ее естественные пределы. Нефизиологичность некоторых балетных движений, неправильно подобранная обувь ведет к профессиональным травмам и заболеваниям.

Наиболее распространенными являются:

1. Поперечное плоскостопие + вальгусное отклонение большого пальца – 80 % .

2 . Продольное плоскостопие – 5 % .

3 . Омозолелость – 66 % .

4 . Молоткообразность пальцев – 27,3 %.

Это одна сторона проблемы. Вторая сторона, как нам кажется, - это

Очень низкая информированность о танцевальной обуви, ее конструктивно –технологических характеристиках. Часто приходится наблюдать случаи, когда артисты балета просто теряются при выборе обуви. Ведь известно, что не существует системы ее подбора. Каждый производитель выпускает различные модели с разной маркировкой, и в такой ситуации легко растеряться. Чтобы избежать этого и помочь артисту при выборе, фирма

Первый шаг -определиться с моделью пуант. Фирма выпускает основные модели: «Vaganova», « Maya II» для балерин с высоким и умеренно

высоким подъемом; « Fouette», «Maya I» для балерин с нормальным подъемом; «Elite», «Grihsko 2007» - универсальные модели для всех типов стоп. На обуви с подошвенной стороны нанесена маркировка – модель, размер, полнота, степень жесткости деталей низа. Каждая модель производиться в 17 размерах и промаркирована в дюймовой системе.

Для перевода размера в другую (штрихмассовую или метрическую) систему нумерации в салонах «Grinsko» имеется специальная таблица. Каждая модель

Выпускается в 5 – ти полнотах и маркируется значком «X» Полнота определяется обхватом стопы по внутреннему и наружному пучкам.

Пуанты выпускаются с 5-ю степенями жесткости (прочности) деталей низа и маркируется SS. S. M. K. SH. – соответственно супермягкие, мягкие, средние, жесткие, супержесткие. Подбор обуви должен зависеть от высоты подъема стопы и от развитости мышечно – связочного аппарата. Из практики известно, что обладательницы высоких подъемов подвержены переломам, растяжениям стопы, и им рекомендуется обувь повышенной жесткости SH,

План

Введение
Понятийный аппарат

Методика
Педагогическое руководство
Педагогический процесс
Коллектив
Хореографический коллектив
Народный танец

Глава I Методика педагогического руководства коллективом
1. Педагогический процесс
а) Воспитание
б) Обучение
в) Развитие
2. Педагогическое руководство
3. Методика педагогического руководства коллективом
Глава II Методика педагогического руководства коллективом народного танца

Формирование школы народно-сценического танца
Методика педагогического руководства коллективом народного танца

Заключение
Библиографический список

Введение

На рубеже XX-XXI века главной проблемой народно-сценического танца является спад в его развитии и популярности в хореографической деятельности Практически потеряны фольклорные истоки народного танца. Современные и иные виды хореографии начали вытеснять народный танец со сцены.
Народный танец один из древнейших видов народного искусства. Он складывался и развивался под влиянием географических, исторических и социальных условий жизни народа. Народный танец конкретно выражает стиль и манеру исполнителя каждого народа и неразрывно связан с другими видами искусства. Возникновению школы народно-сценического танца предшествовал длинный исторический путь. Путь этот был непростым. Были признания и порицания, подъемы и спады.
Народный танец не может исчезнуть со сцены, он должен развиваться, при этом нужно оставлять все, что наработано годами, веками, раскрывая что-то новое и интересное для нынешнего поколения. Необходимо сохранить и осовременивать репертуар. Главным критерием работы коллектива выступают особенности репертуара – жанрово-тематическая направленность, уровень художественности, орнаментальность сценических решений и форм. В каждом коллективе народного танца свой подход к формированию репертуара. В любительском коллективе присутствует использование репертуара профессиональных ансамблей народно-сценического танца. При этом соотносятся возможности исполнителей любительского коллектива, а также самостоятельный подбор материала для создания хореографического произведения и как итог сценическое выступление, которое превращает участников в артистов, приобщая их к миру искусства.
Но для создания, формирования целостного коллектива народного танца, для удержания его участников, руководителю необходимо знать методику педагогического руководства коллективом народного танца.
Педагог должен быть грамотным специалистом, понимающем назначение народного танца в любительском творчестве. Он должен быть одновременно руководителем, воспитателем, организатором, которому необходимо выстраивать педагогический процесс. Целью педагогической деятельности является: воспитание, развитие, обучение.
В целом, тема «Методика педагогического руководства коллектива народного танца» является актуальной на данном современном этапе развития культуры, искусства, общества в целом.
Трудность в написании этой работы заключается в том, что целостной теории, материала по данному вопросу не существует, хотя некоторые аспекты мы можем найти в практических материалах педагогов, хореографов (Борзов А.А., Настюков Г.А., Уральская В.И., Ткаченко Т.С., Бриске И.Э. и т.д.)
Также этот вопрос можно найти в смежных науках и видах искусства, теории и результатах исследования, которые мы можем адаптировать к данной теме (Ивлева Л.Д., Тарасов Н.И., Соколовский Ю.Е., Боголюбская М.С., Громов Ю.И.).
Сущность педагогического процесса рассматривают такие авторы как Подласый И.П., Дуранов М.Е., Немов Р.С., Сластенин В.А. и т.д.
Цель работы: исследовать состояние данной проблемы в педагогике, психологии, хореографии.
Объект: методика педагогического руководства.
Предмет: коллектив народного танца.
Задачи:

Рассмотреть понятийный аппарат.
Изучение литературных источников и выявление степени разработанности данной проблемы.
Теоретическое обоснование педагогического руководства коллектива.
Определение методики педагогического руководства коллективом народного танца.

Гипотеза:
Руководство коллективом народного танца может осуществляться как целостный педагогический процесс при условии:
- целеполагания, т.е. при определении целей, задач
- определенной репертуарной политики;
- определения специфики коллектива народного танца;
- определенной методики на основе закономерностей педагогического процесса.

Понятийный аппарат

1.Методика – а) Определенный способ осуществления практической или теоретической деятельности; алгоритм конструирования и организации деятельности (воспитательного процесса).
б) Определенная область знаний, как и любая наука, методика представляет собой, с одной стороны, особую сферу человеческой деятельности, функция которой является выработка и систематизация объективных знаний о действительности. С другой стороны, методика представляет собой и результат этой деятельности, то есть полученные и систематизированные знания.
Понятием методика обозначают как отрасль науки в целом, так и отдельные ее разделы, области знаний, а также знания о конкретных способах осуществления какой-либо деятельности (22,с.57).
2.Педагогическое руководство – управление коллективом. Управлять ученическим коллективом – это значит управлять процессом его функционирования, использовать коллектив в качестве элемента воспитания учеников с учетом той стадии развития, на которой он находится.
В педагогическом руководстве используется: комплекс педагогических воздействий на коллектив; постоянная забота членов коллектива друг о друге; создание таких ситуаций в жизни коллектива, которые способны его положительному влиянию на отдельных членов; расширение функций ученического самоуправления; объединение усилий всех тех, кто участвует в работе с коллективом (30,с.221).
3.Педагогический процесс (лат. процессус-движение вперед, изменение) – развивающееся взаимодействие воспитателей и воспитуемых, направленное на достижение заданной цели и приводящее к заранее намеченному изменению состояния, преобразованию свойств и качеств воспитуемых. Иными словами, педагогический процесс – это процесс, в котором социальный опыт переплавляется в качестве личности (17,с.162).
4.Коллектив как психолого-педагогическое явление в научной и методической литературе понимается различно. В одном случае под коллективом понимают любое организованное объединение людей, в другом – высокую степень развития группы.
а) Коллектив – социальная общность людей, объединенных на основе общественно значимых целей, общих ценностных ориентаций, совместной деятельности и общения (20,с.358.).
б) Коллектив – это такая группа детей, которую объединяют общие, имеющие общественно ценный смысл цели и совместная деятельность, организуемая для их достижения (21,с.216.).
в) Коллектив – группа людей, объединенных совместной, целеустремленной деятельностью и общей организацией этой деятельности. Создается и укрепляется в ходе решения практических задач (16).
5. Хореографический коллектив – это добровольное объединение единомышленников, динамически и демократически развивающееся, а также имеющее общественно-значимые цели, общие задачи, и осуществляющее совместную хореографическую деятельность на основе позитивных норм морали под руководством художественного руководителя – педагога-хореографа.
Сущность данного понятия имеет разную статусность, поэтому можно выделить: самодеятельный коллектив, как самостоятельный творческий организм; коллектив функционирующий на базе дворца культуры; и как один из видов – коллектив в профессиональных высших учебных заведениях.
6. Народный танец – результат коллективного творчества. Переходя от исполнителя к исполнителю, из поколения в поколение, из одной местности в другую, он обогащается, достигая в ряде случаев высокого художественного уровня, виртуозной техники. У каждого народа сложились свои танцевальные традиции, пластический язык, особая координация движений, приемы соотношения движений, приемы соотношения движения с музыкой (1,с.363.).

Глава 1. Методика педагогического руководства коллективом.

§1. Педагогический процесс

Латинское слово «процессус» означает «движение вперед», «изменение». Педагогическим процессом называется развивающееся взаимодействие воспитателей и воспитуемых, направленное на достижение заданной цели и приводящее к заранее намеченному изменению состояния, преобразованию свойств и качеств воспитуемых. Иными словами, педагогический процесс – это процесс, в котором социальный опыт переплавляется в качества личности. Обеспечение единства обучения, воспитания и развития на основе целостности и общности составляет главную сущность педагогического процесса
Компоненты системы, в которой протекает педагогический процесс, – педагоги, воспитуемые, условия воспитания. Сам педагогический процесс характеризуют цели, задачи, содержание, методы, формы взаимодействия педагогов и участников коллектива, достигаемые при этом результаты. Это и есть образующие систему компоненты – целевой, содержательный, деятельностный, результативный.
Педагогический процесс в коллективе народного танца – это процесс трудовой, он, как и любой другой трудовой процесс, осуществляется для достижения общественно значимых целей. Специфика педагогического процесса в том, что труд руководителей и труд участников коллектива сливаются воедино, образуя своеобразные отношения участников трудового процесса – педагогическое взаимодействие.
Целостность, общность, единство – главные характеристики педагогического процесса, подчеркивающие подчинение всех составляющих его процессов единой цели. Сложная диалектика отношений внутри педагогического процесса заключается: 1) в единстве и самостоятельности процессов, его образующих; 2) в целостности и соподчиненности входящих в него обособленных систем; 3) в наличии общего и сохранении специфического (17,с.162-176.).
На этапе подготовки педагогического процесса (подготовительном) создаются надлежащие условия для протекания процесса в заданном направлении и с заданной скоростью. На данном этапе решаются следующие важные задачи: целеполагание, диагностика условий, прогнозирование достижений, проектирование и планирование развития процесса.
Сущность целеполагания (обоснования и постановки цели) состоит в том, чтобы трансформировать общую педагогическую цель, стоящую перед системой образования, в конкретные задачи, достижимые на заданном отрезке педагогического процесса и в имеющихся конкретных условиях.
Поставить правильную цель, определить задачи процесса невозможно без диагностики. Педагогическая диагностика (от греч. «диа» – прозрачный и «гнозис» – знание) – это исследовательская процедура, направленная на «прояснение» условий и обстоятельств, в которых будет протекать педагогический процесс.
За диагностикой следует прогнозирование хода и результатов педагогического процесса. Сущность прогнозирования (приставка «про» указывает на опережение) заключается в том, чтобы заранее, предварительно, еще до начала процесса оценить его возможную результативность в имеющихся конкретных условиях.
Завершается подготовительный этап в хореографическом коллективе, скорректированным на основе результатов диагностики и прогнозирования проектом организации процесса, который после окончательной доработки воплощается в план. План – это итоговый документ, в котором точно определено, кому, когда и что нужно делать.
Завершается цикл педагогического процесса в хореографическом коллективе этапом анализа достигнутых результатов (заключительный). Зачем это нужно? Чтобы в будущем не повторить ошибок, неизбежно возникающих в любом, даже очень хорошо организованном, процессе, чтобы в следующем цикле учесть неэффективные моменты предыдущего. Анализируя – обучаемся. Расчет тот хореограф, который извлекает пользу из допущенных ошибок. Поэтому взыскательный анализ и самоанализ – верный путь к вершинам педагогического мастерства.
Доминирующая функция процесса обучения – обучение, воспитания – воспитание, развития – развитие. Но каждый из названных процессов выполняет в целостном процессе и сопутствующие функции (30с.152-163.).

1. Воспитание

В целостном педагогическом процессе важное место занимает процесс воспитания (воспитательный процесс). Воспитание – процесс целенаправленного формирования личности. Это специально организованное, управляемое и контролируемое взаимодействие педагогов-хореографов и исполнителей, конечной своей целью имеющее формирование личности, нужной и полезной обществу. Процесс воспитания – это организованное, целенаправленное руководство в коллективе народного танца воспитанием участников в соответствии с целями, поставленными обществом.
Процесс воспитания – процесс многофакторный, в нем проявляются многочисленные объективные и субъективные факторы, обусловливающие своим совокупным действием невообразимую сложность данного процесса.
Воспитательный процесс отличается длительностью. Процесс воспитания в коллективе народного танца – процесс комплексный. Комплексность в данном контексте означает единство целей, задач, содержания, форм и методов воспитательного процесса, подчиненное идее целостности формирования личности.
Цель воспитания – это то, к чему стремится воспитание, будущее, на достижение которого направляются его усилия.
Выделяются общие и индивидуальные цели воспитания. Сегодня главная цель воспитания - способствовать умственному, нравственному, эмоциональному и физическому развитию личности, всемерно раскрывать ее творческие возможности, формировать гуманистические отношения, обеспечивать разнообразные условия для расцвета индивидуальности исполнителя с учетом его возрастных особенностей.
Умственное воспитание вооружает участников коллектива народного танца системой знаний. В ходе и в результате усвоения необходимых знаний закладываются основы научного мировоззрения. Мировоззрение – это система взглядов человека на природу, общество, труд, познание. Мировоззрение – это могучее орудие в творческой, преобразующей деятельности человека.
Физическое воспитание – неотъемлемая составная часть в работе с хореографическим коллективом. Задачи физического воспитания следующие:

укрепление здоровья, правильное физическое развитие;
повышение умственной и физической работоспособности;
развитие и совершенствование природных двигательных качеств;
обучение новым видам движений;
развитие основных двигательных качеств (силы, ловкости, выносливости и других);
формирование гигиенических навыков;
воспитание нравственных качеств (смелости, настойчивости, решительности, дисциплинированности, ответственности, коллективизма);
формирование потребности в постоянных и систематических занятиях физкультурой и спортом;
развитие стремления быть здоровым, бодрым, доставлять радость себе и окружающим.

.
Нравственное воспитание. Под моралью понимают исторически сложившиеся нормы и правила поведения человека, определяющие его отношение к обществу, труду, людям. Нравственное воспитание решает такие задачи, как формирование нравственных понятий, суждений, чувств и убеждений, навыков и привычек поведения в коллективе народного танца соответствующих нормам общества.
Эмоциональное (эстетическое) воспитание – еще один базовый компонент цели воспитания и воспитательной системы, обобщающий развитие эстетических идеалов, потребностей и вкусов у участников коллектива данного вида танца (13,с.324-330.).

2. Обучение

Одним из двух главных процессов, составляющих целостный педагогический процесс, является процесс обучения.
Это очень сложный процесс объективной действительности, уступающий, быть может, только процессам воспитания и развития, составной частью которых он является. Вот почему дать полное и всестороннее определение этого процесса очень трудно. Он включает большое количество разнообразных связей и отношений множества факторов различного порядка и различной природы. Отсюда и множество определений процесса.
В современном понимании для обучения характерны следующие признаки: 1) двусторонний характер; 2) совместная деятельность руководителя и участников коллектива; 3) руководство со стороны педагога; 4) специальная планомерная организация и управление; 5) целостность и единство; 6) соответствие закономерностям возрастного развития исполнителей; 7) управление развитием и воспитанием участников.
Дидактика - это часть педагогики, разрабатывающая проблемы обучения и образования. Основными категориями дидактики являются: преподавание, учение, обучение, образование, знания, умения, навыки, а также цель, содержание, организация, виды, формы, методы, средства, результаты (продукты) обучения. Дидактика – наука об обучении и образовании, их целях, содержании, методах, средствах, организации, достигаемых результатах.
Главные задачи образования в коллективе народного танца:

удовлетворение национально-культурных потребностей населения, воспитание физически и морально здорового поколения;
обеспечение усвоения учащимися системы знаний, определяемой общественными и производственными потребностями;
формирование научного миропонимания, политической, экономической, правовой культуры, гуманистических ценностей и идеалов, творческого мышления, самостоятельности в пополнении знаний;
выработка у участников осознанной гражданской позиции, человеческого достоинства, стремления к участию в демократическом самоуправлении, ответственности за свои поступки.

Содержание учебного процесса в коллективе народного танца определяется учебными планами, учебными программами по предметам и фиксируется в учебных книгах, электронных накопителях информации. На основе учебного плана составляются учебные программы.
Общие требования, которым должен отвечать качественный современный урок народно-сценического танца

Использование новейших достижений науки, передовой педагогической практики, построение урока на основе закономерностей учебно-воспитательного процесса.
Реализация на уроке в оптимальном соотношении всех дидактических принципов и правил.
Обеспечение надлежащих условий для продуктивной познавательной деятельности участников коллектива с учетом их интересов, наклонностей и потребностей.
Установление осознаваемых участником межпредметных связей.
Связь с ранее изученными знаниями и умениями, опора на достигнутый уровень развития участников коллектива народного танца.
Мотивация и активизация развития всех сфер личности.
Логичность и эмоциональность всех этапов учебно-воспитательной деятельности.
Эффективное использование педагогических средств.
Связь с жизнью, производственной деятельностью, личным опытом участников.
Формирование практически необходимых знаний, умений, навыков, рациональных приемов мышления и деятельности.
Формирование умения ходить на занятия, потребности постоянно пополнять объем знаний.
Тщательная диагностика, прогнозирование, проектирование и планирование каждого урока (17,с. 292-523.).

3. Развитие

Развитие – это процесс и результат количественных и качественных изменений в организме человека. Оно связано с постоянными, непрекращающимися изменениями, переходами из одного состояния в другое, восхождением от простого к сложному, от низшего к высшему. В человеческом развитии проявляется действие универсального философского закона взаимоперехода количественных изменений в качественные и наоборот.
Результат развития – становление человека как биологического вида и как социального существа. Биологическое в человеке характеризуется физическим развитием, включающим в себя морфологические, биохимические, физиологические изменения. А социальное развитие находит выражение в психическом, духовном, интеллектуальном росте.
Если человек достигает такого уровня развития, который позволяет считать его носителем сознания и самосознания, способным на самостоятельную преобразующую деятельность, то такого человека называют личностью. Человек не рождается личностью, а становится ею в процессе развития.
Развитие человека – очень сложный, длительный и противоречивый процесс.
На развитие влияет наследственность, среда и воспитание, а также деятельность личности. В процессе деятельности происходит всестороннее и целостное развитие личности человека, формируется его отношение к окружающему миру. Деятельность может быть активной и пассивной.
Учет возрастных особенностей в хореографическом коллективе – один из основополагающих педагогических принципов. Опираясь на него, руководитель регламентируют учебную нагрузку, устанавливают обоснованные объемы занятости различными видами труда, определяют наиболее благоприятный для развития распорядок дня, режим труда и отдыха. Они обусловливают также выбор форм и методов учебно-воспитательной деятельности.
В человеческом развитии проявляется общее и особенное. Общее свойственно всем людям определенного возраста, особенное отличает отдельного человека. Особенное в человеке называют индивидуальным, а личность с ярко выраженным особенным – индивидуальностью. Индивидуальность характеризуется совокупностью интеллектуальных, волевых, моральных, социальных и других черт личности, которые заметно отличают данного человека от других людей.
Отечественная педагогика стоит на иных позициях – воспитание должно максимально опираться на индивидуальность. Индивидуальный подход как важный принцип педагогики заключается в управлении развитием исполнителя, основанном на глубоком знании черт его личности и условий жизни. (30,с.230-235)

§2. Педагогическое руководство коллективом

Хореографический коллектив непрерывно меняется, потому что непрерывно меняются люди, его образующие. Изменяется и характер влияния коллектива на личность. В некоторых коллективах народного танца процессы развиваются так интенсивно и быстро, что даже специалисты не успевают за ходом событий. Однако, вглядевшись повнимательнее, видим – процесс развития коллектива отнюдь не стихийный, а педагогически управляемый. Эффективность управления зависит от того, в какой мере исследованы закономерности его развития, насколько правильно руководитель коллектива народного танца диагностирует ситуацию и выбирает средства педагогического воздействия.
Управлять коллективом народного танца – это значит управлять процессом его функционирования, использовать коллектив в качестве инструмента воспитания учеников с учетом той стадии развития, на которой он находится. Управление будет тем эффективнее, чем полнее учитываются особенности коллектива и его возможности самоуправления. Управление коллективом народного танца осуществляется как два взаимосвязанных и взаимообусловленных процесса: 1) сбора информации об участниках коллектива; 2) организации адекватных его состоянию воздействий, имеющих целью совершенствовать сам коллектив и оптимизировать влияние его на личность каждого отдельного участника.
Важнейшее условие оптимизации – интеграция оказываемых на коллектив народного танца воспитательных воздействий в единую систему, обеспечивающую непрерывность этих процессов. Такая интеграция достигается путем: 1) использования комплекса педагогических воздействий на коллектив; 2) постоянной и многосторонней заботы членов коллектива друг о друге в повседневной жизни; 3) создания таких ситуаций в жизни коллектива, которые способствуют его положительному влиянию на отдельных членов; 4) расширения функций самоуправления участников; 5) объединения усилий всех тех, кто участвует в работе с коллективом.
В практике педагогического управления коллективом народного танца необходимо соблюдать следующие важные правила:
1. Разумно сочетать педагогическое руководство с естественным стремлением участников коллектива к самостоятельности, независимости, желанием проявить свою инициативу и самодеятельность. Не подавлять, а умело направлять активность ребят, не командовать, а сотрудничать с ними
2. Коллектив – динамическая система, он постоянно изменяется, развивается, крепнет. Поэтому педагогическое руководство им также не может оставаться неизменным. Руководитель по мере развития коллектива постепенно меняет тактику управления, развивает демократию, самоуправление, общественное мнение и на высших стадиях развития коллектива вступает в отношения сотрудничества с участниками коллектива, данного вида танца.
3. Формализм – злейший враг воспитания. Перестройка управления коллективом заключается не только в пересмотре целей и содержания коллективистского воспитания, которые обретают личностную направленность, но также и в смене объекта педагогического управления. Им становится требующая квалифицированной педагогической помощи развивающаяся личность.
4. Показатель правильного руководства – наличие в коллективе общего мнения по важнейшим вопросам.
5. Демократизация воспитания не означает упразднения контроля за выполнением членами коллектива своих обязанностей.
6. Психологические исследования показали, что межличностные отношения в коллективе имеют многоуровневую структуру. Первый уровень образует совокупность межличностных отношений непосредственной зависимости (персональных отношений). Второй уровень образует совокупность межличностных отношений, опосредованных содержанием коллективной деятельности и ценностями коллектива (партнерские отношения). Третий уровень образует систему связей, выражающих отношение к предмету коллективной деятельности (мотивационные отношения..
7. Одна из причин неблагоприятного положения участников в системе коллективных отношений – неадекватность выполняемых ими ролей реальным возможностям. Если постоянные или временные поручения не способствуют их интересам или возможностям.
8. Исследования показали, что благоприятное или неблагоприятное положение в коллективе участники занимают уже в начальный период своего пребывания в коллективе, и в дальнейшем оно оказывается для большинства стабильным. Для того чтобы руководство этим процессом было эффективным, необходимо контролировать факторы, влияющие на положение участника в системе стихийно складывающихся внутриколлективных отношений. К таким факторам относятся: особенности самого участника коллектива (сдержанность, эмоциональность, общительность, оптимизм, внешняя привлекательность и т. д.); черты, характеризующие его нравственный облик (внимательное отношение к товарищам, справедливость и т. д.); физические данные (сила, красота, ловкость и т. п.).
9. Положение участника в хореографическом коллективе зависит также от норм и стандартов принятых в коллективе отношений, коллективных ценностных ориентации.
10. На положение участника весьма ощутимо влияет изменение характера деятельности в коллективе народного танца. Тогда появляются новые лидеры, которые занимают в силу своей компетентности ведущее положение.

§3. Методика педагогического руководства коллективом

1.Классификация методов.
Методов и особенно различных версий (модификаций) в педагогической литературе указывается так много, что разобраться в них, выбрать адекватные целям и реальным обстоятельствам помогает лишь их упорядочение. Классификация методов - это выстроенная по определенному признаку Система методов, которая помогает обнаружить в них общее и специфическое, существенное и случайное, теоретическое и практическое и тем самым способствует их осознанному выбору, наиболее эффективному применению. Опираясь на классификацию, руководитель не только ясно представляет себе систему методов, но и лучше понимает назначение, характерные признаки различных методов и модификаций.
Можно условно выделить группы методов прямого и косвенного педагогического влияния.
Методы прямого педагогического влияния предполагают немедленную или отсроченную реакцию участника хореографического коллектива и его соответствующие действия, направленные на самовоспитание.
Методы косвенного педагогического влияния предполагают создание такой ситуации в организации деятельности, в которой у исполнителя формируется соответствующая установка на самосовершенствование, на выработку определенной позиции в системе его отношений с руководителем, другими участниками данного коллектива.
В настоящее время наиболее распространенной является классификация методов воспитания И.Г. Щукиной на основе направленности - интерактивной характеристики, включающей в себя в единстве целевую, содержательную и профессиональную сторону методов воспитания. Она выделяет три группы методов: методы формирования сознания (рассказ, объяснение, разъяснение, лекция, этическая беседа, увещевание, внушение, диспут, инструктаж, доклад, пример), методы организации деятельности и формирования опыта поведения (упражнения, поручения, воспитывающие ситуации); методы стимулирования (соревнования, поощрение, наказание) (13,с.300-325.).

2. Стиль и методы руководства коллективом

Методами руководства называются принятые в обществе на данном этапе его развития законные способы воздействия руководителей на подчиненных им людей с целью побуждения их к определенным действиям. Наиболее известные из методов руководства - это административные, экономические, правовые, морально-психологические. При использовании административных методов акцент ставится на имеющейся у руководителя официальной или неофициальной власти над участниками его коллектива. Преобладание в руководстве экономических методов характеризуется широким применением материальных стимулов. Правовые методы воздействия связаны со знанием и использованием руководителем законов в обращении с участниками. Морально-психологические – это средства воздействия, характеризующиеся непосредственным обращением руководителя к нравственности, совести, порядочности, морали, чувству долга, сострадания и т. п.
Методы и стиль руководства связаны друг с другом и относительно независимы друг от друга. Их взаимосвязь выражается в том, что доминирование в обществе одного из методов руководства сопровождается, как правило, преобладанием близкого к нему по существу стиля руководства.
Существуют три аспекта практической оценки характера какого-либо конкретного стиля руководства в хореографических коллективах: авторитарность, демократичность и либеральность. Каждый из трех названных аспектов стиля руководства имеет свои достоинства и недостатки. Авторитарность, например, позволяет поддерживать в коллективе порядок и дисциплину. Нередко она обеспечивает слаженную и успешную работу коллектива в экстремальных условиях, при наличии конфликтов и недостаточной опытности членов коллектива в профессиональном и межличностном планах (установление друг с другом нормальных деловых и личных отношений).
Демократичность в действиях руководителя выглядит гораздо более привлекательной, чем авторитарность. Демократичный стиль руководства создает наиболее благоприятные условия для обучения и воспитания.
Либеральный стиль для хореографического коллектива, пожалуй, больше подходит, чем для многих других коллективов, и главная его педагогическая ценность состоит в том, что данный стиль руководства предоставляет максимум творческой самостоятельности членам коллектива. Но у него имеется существенный недостаток: при этом стиле руководства отсутствуют порядок и дисциплина в коллективе, поэтому на практике либеральный стиль руководства желательно сочетать с некоторыми временными к месту используемыми авторитарными тенденциями (14,с.468).

3. Предупреждение и устранение конфликтов в работе коллектива

В зависимости от степени благоприятности их исходов можно выделить пять способов поведения людей в конфликтных ситуациях: сотрудничество, компромисс, избегание, уступка, соперничество. Сотрудничество – это такая форма поведения, которая не допускает не только возникновения конфликта как такового, но и противоречия.
Компромисс представляет собой способ поведения, при котором быстро находится нужное решение, в основном устраивающее обе стороны, но за счет некоторых уступок. Избегание характеризуется уходом от конфликтогенных ситуаций. Уступка представляет собой отказ от борьбы в пользу другого лица. Соперничество – это прямая конфронтация, при которой ни одна из сторон не желает уступать другой ни в чем.
В работе коллективов межличностные конфликты неизбежны. Однако здесь они особенно опасны, так как неблагоприятно сказываются на качестве обучения и воспитания. Конфликты можно разделить на две основные группы: деловые и личностные. Первые возникают на почве несовпадения мнений и поступков членов коллектива при решении ими проблем делового характера, а вторые – на основе противоречий в личностных интересах.
Большинство конфликтов по своей природе субъективны и имеют в основе одну из следующих психологических причин;

недостаточно хорошее знание человека;
неправильное понимание его намерений;
неверное представление о том, что он на самом деле думает;
ошибочная интерпретация мотивов совершенных поступков;
неточная оценка отношения данного человека к другому.

Возникновение любой из этих причин, любого их сочетания приводит на практике к унижению, достоинства человека, порождает с его стороны справедливую реакцию в форме обиды, которая, в свою очередь, вызывает такую же реакцию невольного обидчика, причем ни тот, ни другой человек не в состоянии понять и осознать причины взаимно неприязненного поведения. Конфликты такого рода можно предупреждать и снимать следующим образом. Во-первых, прежде чем реагировать на действия другого лица, необходимо выяснить, почему данный человек поступает так, а не иначе. Во-вторых, необходимо побудить участников конфликта на установление прямого контакта друг с другом, на Открытое, непредвзятое обсуждение и совместный анализ сложившейся ситуации. Это требует от руководителя большой индивидуальной работы, проводимой с каждым из участников конфликтной ситуации, их предварительной психологической подготовки к общению друг с другом, взаимного положительного настроя, рассчитанного на то, чтобы снять возникший конфликт.
Иногда и такие меры не помогают. Тогда остается одно средство: создать конфликтующим людям такие условия для работы, чтобы длительное время они не контактировали друг с другом.
Конфликты личностного плана предупреждать и устранять труднее, чем деловые, так как они основываются на глубоких внутренних противоречиях, которые связаны с чертами характера, со взглядами на жизнь, с убеждениями и социальными установками.
В целом позиция специалистов по отношению к разрешению межличностных конфликтов достаточно оптимистична: конфликты управляемы, и их можно разрешать. Осознание роли переговорных статей и навыков эффективного поведения в конфликтных ситуациях привело к усилению внимания к возможности развития и формирования этих навыков (14,с.474.).
Итак, все, что рассматривают авторы в учебных пособиях по педагогике:
-педагогический процесс
-составляющие педагогического процесса (воспитание, обучение, развитие)
-педагогическое руководство
-стили и методы педагогического руководства
-конфликт в коллективе
-методика педагогического руководства коллективом,
все это относиться и к педагогической деятельность в коллективе народного танца.

Глава 2. Методика педагогического руководства коллективом народного танца

§1. Формирование школы народно-сценического танца

Термин «народно-сценический танец» появился в России в XX в. в результате возникновения целого ряда профессиональных ансамблей народного танца, как самостоятельного вида хореографической деятельности, призванного сохранять, развивать и пропагандировать народное танцевальное творчество. Являясь преемником характерного танца, который в результате разделения сценического танца в XIX в. на две самостоятельные ветви, он впитал все лучшее из эволюционного опыта, одновременно обогащаясь образцами многонациональной танцевальной культуры, находясь в тесном взаимодействии с другими видами хореографии и музыкой.
Народный танец- результат коллективного творчества. Переходя от исполнителя к исполнителю, из поколения в поколение, из одной местности в другую, он обогащается, достигая в ряде случаев высокого художественного уровня, виртуозной техники. У каждого народа сложились свои танцевальные традиции, пластичный язык, особая координация движений, приемы соотношения движения с музыкой (1,с.363).
Красота, эстетическая ценность народных танцев известна издавна. Не рассчитанные на специальный зрительный просмотр, они вместе с тем из века в век, от поколения к поколению накапливали и оттачивали гармонию Составляющих их выразительных средств. Немало путешественников, разъезжающих по разным странам мира, в своих путевых дневниках оставили нам описание ярких впечатлений, которые вынесли они от знакомства с танцами тех или иных народов. Составляя часть ритуала, обычаев, сценария традиционных праздников и гуляний, народный танец был органичной частью этих бытовых событий. Лучшие из танцев и после изменения уклада жизни и отмирания того или иного ритуала сохранились и составили художественную сокровищницу народного искусства (27,с.84-85).
Опыт сценического исполнения народных танцев, конечно, тоже имеет довольно длительную историю.
Зачатки народности в IX-XII и характерности балетного искусства прослеживаются в деятельности актеров-профессионалов синтетического типа. Бурно расцвело искусство бродячих жонглеров, трубадуров, менестрелей. Их движения, подсмотренные в народных зрелищах отличались виртуозностью и разнообразием темпа, амплитуды, положений рук и корпуса. В их выступлениях оттачивались и определялись танцы разных видов: быстрые, резвые, в дальнейшем получившие названия бранль, гальярда, сальтарелла, и медленные - благородные бассдансы
В эпоху Возрождения еще полностью сохраняются черты синтетического театра, но все большее место в нем уделяется музыкальному искусству. Народ быстро улавливал новые веяния театральной жизни. Его пляски обогащались разнообразным ритмом, движения накладывались на ритмический рисунок песен чаще всего резвого, веселого характера и за счет этого становились структурнее и техничнее.
Конец XVII века стал значительной вехой в истории мирового балета. На театральной сцене того времени народному танцу отводилось незначительное место. Чем больше оформлялась профессионализация танцевального искусства, тем дальше оно уходило от своих народных источников.
Жан-Жорж Новерр рекомендовал обратиться к изучению народных танцев и видел в них истоки сценических танцев. Он указал не только перспективы обогащения балета новыми видами танца, но и обозначил принципы переосмысления хореографии и способы внесения свежей струи в застывшее, каноническое искусство.
На рубеже веков в эпоху преромантизма, обращение к народному творчеству или его элементам уже не редкость Народный танец приобретает свое «характерное» имя и авторитет. Популярность характерного танца растет у исполнителей, он используется постановщиками не только как контрастный прием, но и действенный элемент (11,с.37).
Возникновение сценического танца связано с профессионализацией танцевального искусства. Развиваясь и видоизменяясь на протяжении ряда веков, сценический танец опирался на народный танец, претворяя его в сценические образы. Долгое время приоритет отдавался «серьезному» («благородному») танцу, одна из ветвей которого канонизировалась и в XIX в. получила название «классический танец». Другая ветвь – «demi-саrасtеге» или «demi-сlassic» («полухарактерный» или «полуклассический»), - для нее характерен отказ от классических канонов и наиболее традиционным было отражение пасторальных, а затем и «сельских картин». Деятельность Хильфердинга, Новерра, Анджьолини, Доберваля, Вигано, Дюпора, Бурнонвиля а также Вестриса, Гарделя, Эльслер, Тальони, Гризи и др. подготовила формирование новых традиций этого жанра, в котором вместо персонажей «ниоткуда», создавались более глубокие образы на национальной основе, что и нашло отражение в теории Карла Блазиса (11).
Образцы народного творчества и быта приспосабливались к специфическим требованиям балетного театра постепенно. Динамика этого процесса отражена в эволюции сценической формы дивертисмента, который только к концу XIX в. в творчестве Петипа, Иванова, Горского был осмыслен как часть структуры балетного спектакля, где на него стала возлагаться определенная драматическая функция..
Исполнитель русских и цыганских плясок Иван Лобанов глубоко изучал плясовой фольклор и старался передать дух национального танца в дивертисментах на темы не только русских, но и польских, венгерских, цыганских народных танцев.
Хореограф Парижской Академии танца Артур Сен-Леон определил следующий этап развития характерного танца. Он создает характерные балеты: «Сальта-релло», «Валахская невеста», «Марки-танка», «Стелла», «Конек-Горбунок». Балетмейстер использует новый метод построения характерного танца, в основе которого лежит одно-два национальных движения, сочетающихся с классическими па, стилизованными под бытовые. Им осуществляется и стилизация классического танца, в котором появляются движения ног, не свойственные классической манере. В балетный обиход вводятся итальянские, венгерские, испанские, польские танцы.
В начале XX в. в соответствии с новыми художественными течениями в области живописи и театра характерный танец вступает в третий этап своего развития. Этот этап открывается работами М. Фокина и А. Горского. Особенно ценной для нас является реформаторская деятельность М. Фокина. Он стремился очистить характерный танец от тривиальностей и штампов, создавая блестящие произведения, учитывая особенности народной хореографии и относясь к ней как богатейшему пласту национальной культуры. Он создавал танцевальные симфонии: «Арагонская хота», «Половецкие пляски», «Шахерезада», «Петрушка».
Ни один ведущий балетмейстер ушедшего века не прошел мимо народной хореографии.. В арсенале характерного танца помимо указанных работ Фокина немало других творческих удач. Это: «Дон-Кихот» и «Конек-Горбунок» А. Горского, «Ночь на Лысой горе» и «Пульчинелла» Ф. Лопухова, «Пламя Парижа» и «Партизанские дни» В. Вайнонена, «Тарас Бульба» Р. Захарова, «Лауренсия», «Сердце гор» В. Чебукиане, «Кавказский пленник» М. Лавровского, «Шурале» Л. Якобсона, «Каменный цветок» Ю. Григоровича, «Лейли и Меджнун», К. Голейзовского, «Горянка» О. Виноградова и др.(4)
В 80-х годах Бекефи и Ширяев создали подобие схемы урока характерного танца, ориентируясь на урок классического танца. В него входили необходимые тренировочные движения, «у палки» и разучивание движений из репертуара характерных танцев «на середине». В 1939 г. был издан первый, поныне не превзойденный, учебник «Основы характерного танца», авторами которого были танцовщики, имевшие опыт преподавательской деятельности А. Ширяев, А. Лопухов, А. Бочаров. Ими был осмыслен существовавший к тому времени достаточно разнообразный репертуар характерных танцев.
В советский период развития характерного танца огромную роль сыграло эстрадное искусство. Это была своеобразная экспериментальная «площадка», где осуществлялись новаторские идеи, кристаллизовалась техника и выразительность, открывались неординарные исполнители, многие из которых определяли судьбу характерного танца: А. Мессерер, И. Моисеев, К. Голейзовский, В. Бурмейстер, М.Эсамбаев, А. Лопухов, Н. Стуколкин, Н. Анисимова, С. Корень и др.
Плеяда танцовщиков, которая включает помимо уже названных А. Бекефи, А. Монахова, И. Кшесинского, А. Сапогова, М. Бауэр, Н.Вдовину, Т. Ткаченко свидетельствует, что характерный танец - это поприще ярких индивидуальностей (7,с.5-21).
Первая из танцевальных групп возникла при ансамбле Советской Армии в 1925 году. Вслед за ней появился узбекский ансамбль под руководством Тамары Ханум. Первым в мире ансамблем народного танца стал ансамбль под руководством Игоря Моисеева, созданный 10 февраля 1937 года. Ансамбль народного танца есть на Украине, в Грузии, в Дагестане, в Молдавии и других союзных и автономных республиках и, наконец, ансамбль «Березка».
Руководителями ансамблей выступают профессиональные хореографы, чей интерес к народному творчеству, глубокое изучение фольклора позволяют решать средствами народной хореографии сценические образы, рассказывать о жизни, труде и радостях новой жизни. Владение законами сценической хореографии позволило подходить к осуществлению постановок с глубоким профессионализмом.
И здесь прекрасную помощь оказывали проходившие смотры самодеятельного искусства. На них привозили подлинно народные танцы. Большой материал получали балетмейстеры в своих поездках по стране, подсмотренное, записанное подвергалось обработке как материал, из которого создавались новые танцы, близкие по духу народным (27,с.86).
И.А. Моисеев сформировали несколько иной тип сценической народной хореографии. Использование народного танца как самостоятельного и единственного выразительного средства создания художественного образа по законам сценического воплощения и восприятия дало возможность наиболее ярко и полно воссоздать истинно народный колорит во всем разнообразии движений,
и т.д.................

• Специальность ВАК РФ13.00.05
• Количество страниц 218

Диссертация добавить в корзину 500p

1.1. Цель и содержание хореографической самодеятельности

1.2. Участники хореографической самодеятельности как субъект хорео1?ра|(таеской деятельности

1.3. Субъект педагогического руководства хореографической самодеятельностью.

1.4. Специфика отношений субъекта и объекта педагогической деятельности в хореографической самодеятельности

Глава П. МЕТОДИКА ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РУКОВОДСТВА ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЙ САМОДЕЯТЕЛЬНОСТЬЮ.

2.1. Методика вовлечения в хореографическую самодеятельность

2.2. Методика убеждения, используемая в хореографической самодеятельности

2.3. Методы поощрения.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему "Руководство воспитательным процессом в самодеятельном хореографическом коллективе"

На современном этапе - этапе развитого социализма в СССР -как объективная потребность дальнейшего развития нашего общества выступает высокий уровень политической, идейно-нравственной, социальной и профессиональной зрелости каждого советского человека.

Утверждение социалистического образа жизни как основы формирования нового человека предполагает повышение духовного потенциала страны, культуры всего народа.

Как отмечалось на ХХУ1 съезде КПСС, мы располагаем большими материальными и духовными возможностями для все более полного развития личности. Но вместе с тем важно, чтобы каждый советский человек умел ими разумно пользоваться, что в конечном итоге, зависит от того, каковы интересы и потребности личности. Вот почему задача коммунистического воспитания масс - формирование идейно убежденной, гармонически развитой личности, органически сочетающей в себе духовное богатство, моральную чистоту, физическое совершенство, - становится все более актуальной.

Решение этой задачи требует совершенствования идеологической воспитательной работы среди деятельности масс, что отмечается на всех ее участках, усиление в материалах ХХ1У - ХХУ1 съездов КПСС, Пленумов ЦК, постановлениях ЦК КПСС по идеологическим вопросам*

Идея всестороннего развития личности получила законодательное закрепление в Конституции СССР (статья 20), что имеет большое практическое, политическое и теоретическое значение.

Особое место в решении проблемы эффективности воспитательной работы занимает июньский (1983 г.) Пленум ЦК КПСС, который обобщил огромный опыт идеологической работы партии, глубоко вскрыл недостатки в идейном воспитании, определил действенные пути их исправления. Пленум поставил задачу обновления, обогащения, актуализации содержания идейно-воспитательной работы, ее форм, методов, которые должны отвечать духу времени. В материалах Пленума дана научная программа формирования нового человека. При этом подчеркивается, что формирование нового человека -не только важнейшая цель, но и непременное условие коммунистического строительства. Однако процесс формирования личности, превращения гражданина в сознательного и активного строителя коммунизма непрерывен. Общественное сознание - такая сфера, где у части людей не исключены и негативные изменения, появление чуждых социалистическому образу жизни взглядов и настроений, В последнее время настоящую "психологическую войну" развернул империализм, осуществляя пропагандистскую агрессию против стран социализма, распространяя ложь и клевету на социалистический образ жизни.

В условиях острейшей идеологической борьбы на международной арене совершенствование всей воспитательной работы, обеспечение нового, значительно более высокого уровня идейно-теоретической деятельности, формирование специально подготовленных кадров, изменение стиля массово-политической учебы - вот те главные направления, на которых партия добивается улучшения руководства развитием духовной жизни нашего народа.

Повышение всех звеньев идейно-воспитательного процесса предполагает дифференцированный подход к различным группам населения с учетом социальных, национальных, профессиональных образовательных и возрастных особенностей.

Важнейшим путем решения поставленных партией задач является педагогическое воздействие на все сферы бытия, в том числе и на досуг, что заставляет активизировать работу культурно-просветительных учреждений,

В общей системе воспитания всесторонне развитой личности большую роль играет художественная самодеятельность, значение которой как общественного, художественного, педагогического явления неоднократно отмечалось на съездах КПСС, в постановлениях ЦК КПСС и Совета Министров СССР.

В частности, в постановлении ЦК КПСС и Совета Министров СССР "О мерах по дальнейшему развитию самодеятельного художественного творчества" подчеркивается, что занятия художественной самодеятельностью способствуют развитию человека, формированию у него чувства коллективизма, убежденности, активной жизненной позиции.

Одним из распространенных жанров художественной самодеятельности в настоящее время, как свидетельствуют данные ЦСУ*, является хореографическая.

Однако, изучение опыта свидетельствует, что хореографическая самодеятельность недостаточно влияет на массовую танцевальную культуру, особенно в дискотеках, наряду с подлинно воспитывающими хореографическими коллективами существуют и такие, в которых ослаблены коллективистстские связи, формируется несвойственный нашему обществу стиль поведения.

Одним из возможных путей устранения этих недостатков является усиление педагогического руководства хореографическим само Народное образование. Наука и культура.в СССР. Статистический сборник. М.: Статистика, 1977, с.349-359. деятельным коллективом. Все это определило цель исследования -выявление путей оптимизации процесса воспитания и хореографических коллективах.

Задачи исследования:

1. Рассмотреть хореографическую самодеятельность как объект исследования советской педагогики,

2. Выявить социально-демографические характеристики и психологические особенности участников хореографических коллективов как объекта педагогического воздействия и их руководителей, изучить характер межличностных отношений и обосновать роль руководителя в их становлении и гармоническом развитии,

3. Разработать и апробировать методику педагогического руководства хореографической самодеятельностью, способствующую превращению участников хореографических объединений в субъект хореографической деятельности, оказывающий "реальное воздействие на повышение массовой танцевальной культуры и внедрение в быт лучших образцов отечественного танца.

Объект исследования - воспитательный процесс в условиях хореографической самодеятельности.

Предмет исследования - совершенствование педагогической деятельности в самодеятельном хореографическом коллективе.

Гипотеза исследования заключается в предположении, что субъективный интерес населения к приобретению и совершенствованию танцевальных умений и навыков, обусловленный глубоким проникновением танца в быт народа, становится для руководителя объективной основой организации хореографического коллектива. Стадийность педагогического процесса в нем создает условия воспитания участников не только как исполнителей, но и как организаторов и пропагандистов хореографической деятельности и высшим критерием общественной деятельности хореографического коллектива становится его влияние на танцевальную культуру широких слоев и групп населения.

Базой исследования явились хореографические объединения, различающиеся по видам танца (народный, бальный, классический, эстрадный), форме организации (кружки, ансамбли, студии, театры), по уровню развития и творческой отдачи (имеющие звание "народный" и нет), по длительности существования (от 3-х до 20 лет), по ведомственной принадлежности (профсоюзная, сеть Государственная, цеховые коллективы, сельские и городские): клубов, домов и дворцов культуры Челябинской области; г.Челябинска, г.Ижевска Удмуртской АССР. Опытно-экспериментальным коллективом явился "народный" ансамбль танца "Риллио" ГДК г.Кыштыма, в котором проводился педагогический эксперимент, связанный со становлением коллектива, формированием репертуара, отработкой методики воспитания.

Основной базой исследования явился коллектив "Ракурс" Челябинского медицинского института, который начал существование как тематическая и танцевальная дискотека, где танцевальная группа в количестве 5 человек принимала фрагментарное участие в программах. В процессе работы определяется форма коллектива - театр, в котором основным выразительным средством является хореография, однако значительную роль играют и текст, и видеоряд, и свето-оформление, взаимодействие которых сложный процесс и требует сложной структуры организации коллектива, включающего в себя пластическую, техническую группы, а также группу чтецов, оформителей и т.д.

Исследование состояло из нескольких этапов: на первом этапе проводился эмпирический анализ и изучение состояния воспитательной работы в хореографической самодеятельности, выявление ее возможностей в развитии личности и определении причин, препятствующих их реализации. На этом этапе также был проведен контент-анализ годовых и квартальных отчетов и планов работ 34 хореографических объединений за период 1977-1983 гг. с целью выявления постановки целей и задач развития личности участников. На втором этапе были осуществлены: паспортизация 34 хореографических коллективов, различающихся по видам танца и форме организации, анкетирование 373 человек - их участников. Целью анкетирования и паспортизации было получение информации о воспитательных мероприятиях в коллективах, влиянии занятий хореографией на развитие личности, формирование личностных качеств, о социально-психологическом климате в коллективах, стиле руководства, качествах руководителя. На этом этапе шли поиски формы экспериментального коллектива, его репертуара. На третьем этапе формировались выводы, рекомендации, в целях использования их как в учебном процессе в институте культуры, культурно-просветительных училищах, так и в практике работы руководителей хореографических объединений.

Кроме того, были рассмотрены результаты анкетирования, проведенного социологической лабораторией Челябинского государственного института культуры в рамках исследования по теме "Народное художественное творчество в условиях развитого социализма", возглавляемого кандидатом философских наук В.С.Цу-керманом, в котором автор принимал участие и сопоставлены с уже полученными данными, В контингенте опрашиваемых участники хореографических коллективов составили 19,1$ - 253 человека. С целью выявления содержания деятельности проведен контент-анализ и качественный анализ репертуара хореографических коллективов Челябинской области разной ведомственной принадлежности (производп Би-ЛНМШ ¡7 - с С с. Р

ММ. р. И-.Левин^. ственные, РДК, СДК, ГДК, профсоюзных клубов и домов культуры) за 1979-1980 гг., 1983 г., а также контент-анализ репертуара дискотек Челябинской, Курганской областей и Уральской зоны за 1980-1982 гг., представленного на областных и зональных смотрах. Выявлен состав руководителей, содержание их деятельности и 34 хореографических коллективах Челябинской области, определен стиль их работы, влияние его на взаимоотношения в коллективе и развитие личности участников, опрошено 27 руководителей различных коллективов с целью выявления содержания воспитательной работы, проводимой ими, и ознакомления с методами и приемами воспитания. А также проанализированы ответы 395 человек - зрителей I областного фестиваля дискотек, 838 посетителей дискотек Челябинска, в рамках исследования, проведенного Челябинским институтом культуры совместно с межсоюзным Домом художественной самодеятельности.

Методологической основой исследования явилось учение классиков марксизма-ленинизма, материалы партийных документов, постановлений ЦК КПСС и Советского правительства по вопросам формирования всесторонне и гармонически развитой личности.

Марксизм-ленинизм рассматривает личность как с определенную совокупность общественных отношений, которые складываются в ту или иную эпоху. "Пока люди находятся в стихийно сложившемся обществе, пока существует разрыв между частным и общественным интересом, пока, следовательно, разделение деятельности совершается не добровольно, а стихийно - собственная деятельность человека становится для него чуждой, которая угнетает его, вместо того, чтобы он господствовал над ней. тогда как в коммунистическом обществе каждый может совершенствоваться в любой отрасли"*.

Эпоха социализма рождает новый тип личности воспитание нового человека всегда рассматривалось в трудах К.Маркса, Ф.Энгельса, В.И.Ленина как одно из центральных звеньев строительства коммунизма. "Развитие индивида, - пишет К.Маркс, - обусловлено развитием всех других индивидов, с которыми он находился в прямом или косвенном общении. В коммунистическом обществе., где самобытное и свободное развитие индивидов перестает быть фразой -это развитие обусловливается именно связью индивидов, заключающейся, отчасти, в экономических предпосылках, в необходимой солидарности свободного развития всех и, наконец, в универсальном характере деятельности индивидов на основе имеющихся производительных сил. дело здесь идет об индивидах на определенной исторической ступени развития"^.

Для формирования сознания человека первостепенное значение имеет ясное понимание целей и задач, стоящих перед человеком,знание тенденций развития общества. "Человечество ставит себе только такие задачи, которые оно может разрешить, так как при ближайшем рассмотрении всегда оказывается, что сама задача возникает лишь тогда, когда материальные условия ее решения уже или имеются налицо, или, по крайней мере, находятся в процессе становления^.

В.И.Ленин развивал учение К.Маркса и Ф.Энгельса о коммунистическом воспитании молодого поколения трудящихся. В своей работе Маркс К., Энгельс Ф. Немецкая идеология. - Соч., т.З, с.29-32. Маркс К., Энгельс Ф. Немецкая идеология. - Соч., т.З, с.29-32. о Маркс К. К критике политической экономии. - Соч., т.12, с.6-8.

Что такое друзья народа и как они воюют против социал-демократов?" он подчеркивает объективно закономерный, исторически обусловленный характер процесса воспитания как общественного явления. Важнейшим качеством воспитания В.И.Ленин считает формирование у молодежи коммунистического мировоззрения и коммунистической морали. "Надо, - подчеркивал он, - чтобы дело воспитания,образования и учения современной молодежи было воспитанием в ней коммунистической морали"*.

Во многих своих работах, речи на Ш съезде комсомола В.И.Ленин развивал марксистское учение о путях становления личности, формировании мировоззрения, нравственности, личностных качеств человека. Ленинские идеи имеют большое значение для педагогики, составляют важную основу для понимания сущности, содержания и путей осуществления коммунистического воспитания подрастающего поколения.

Основная задача культурно-просветительных учреждений состоит в том, чтобы разъяснить и пропагандировать основные идеи и решения съездов партии, помогать коллективам трудящихся успешно претворять в жизнь эти решения, при этом нужно, - говорил В.И.Ленин, -к массам. подходить особенно терпеливо и осторожно, чтобы уметь понять особенности, своеобразные черты психологии, каждого слоя, профессии и т.п."^.

Для повышения эффективности любой работы, по словам В.И.Ленина, необходимо "не забывать основной исторической связи,смотреть на каждый вопрос с точки зрения того, как это известное явление в истории возникло, какие главные этапы в своем развитии проходило, и с точки зрения этого развития смотреть, чем данная Ленин В.И. Полн.собр.соч., т.2, с.485. о л Ленин В.И. Полн.собр.соч., т.41, с.192. вещь стала теперь"*.

Методологической основой исследования служат работы видных деятелей Советского государства, стоящих у истоков рождения социалистической культуры - Н.К.Крупской, А.В.Луначарского. Выявленные Н.К.Крупской возможности клуба в решении задач по вовлечению трудящихся в управление государством и развитию их активности приобрели актуальное значение. Наиболее значительными являются работы, в которых поднимаются вопросы ориентации клубов на самодеятельность масс, их потребности и интересы, как основы клубной работы. "Весь опыт партии говорит за то, что только та агитация и пропаганда имеет силу, которая опирается на интересы народных масс"^. Таким образом, интерес - исходный пункт, организующий момент, около которого развивается вся работа. В настоящее время не потеряли актуальности высказывания Н.К.Крупской

0 том, что возможности клубов в вовлечении людей с неразвитыми потребностями в общую деятельность, требующую проявления инициативы и самодеятельности, делают клубную работу особенно ценной с о точки зрения пробуждения активности в членах клуба.

Значительными представляются мысли А.В.Луначарского о необходимости формирования личности с внутренней потребностью к самообразованию и к самовоспитанию. В идейно-теоретической деятельности А.В.Луначарского большое место занимают проблемы коммунистического воспитания и формирования новой личности в работах 1

Ленин В.И. Полн.собр.соч., т.41, с.67. р

Крупская Н.К. Задачи общества педагогов-марксистов. - Коммунистическое просвещение, 1930, № 3, с.2.

3 Крупская Н.К. Педагогические сочинения: в Ю-т. - М., 19571963. Т.7, с.153,

Основы просветительной политики Советской власти", "Коммунистическая пропаганда и народное просвещение", "О социальном воспитании" и другие, в которых он рассматривает сущность, пути, средства и методы коммунистического воспитания масс. В лекции "Воспитание нового человека" (1928) синтезированы взгляды A.B. Луначарского на основные задачи воспитания. Он говорит, что в условиях социализма задачи воспитания становятся предпосылкой дальнейших успехов хозяйственной и политической жизни. На сегодня важнейшей выступает идея, выдвинутая А.В.Луначарским о непрерывном образовании как не прекращающемся процессе пополнения знаний.

В процессе исследования использовалось наследие выдающихся педагогов - П.П.Блонского, С.Т.Шацкого, А.С.Макаренко, В.А.Су-хомлинского. Наиболее интересными представляются высказывания А.С.Макаренко о целях воспитания, основных принципах его, об условиях создания и развития единого коллектива. Эти идеи нашли отражение и в статьях замечательного советского педагога В.А.Су-хомлинского.

Теоретическую основу исследования составили работы советских педагогов, посвященные общим проблемам теории коммунистического воспитания (Н.К.Гончаров, Ф.Ф.Королев, Б.Т.Лихачев), оптимизации процесса воспитания (Ю.К.Бабанский, Г.Н.Филонов), теории коллектива (В.Г.Иванов, Т.Е.Конникова, Л.И.Новикова), методологии воспитательного процесса (И.Ф.Козлов, В.М.Коротов, Н.В.Кузьмина, А.А.Левшин, Б.Т.Лихачев). При разработке специальных проблем клубоведения автор исходил из трудов М.А.Ариарского, Д.М.Генкина, А.Г.Соломоника, Ю.А.Стрельцова, В.Е.Триодина.

В последние годы вопросы педагогического руководства самодеятельными коллективами становятся предметом изучения в специальной литературе и диссертационных исследованиях. Такое внимание к проблемам воспитания в процессе самодеятельного творчества обусловлено с одной стороны признанием его значения как одного из важных направлений в коммунистическом воспитании, с другой - усиление педагогического направления исследований в области художественной самодеятельности подготовлено развитием теории и методики культурно-просветительной работы.

Общие проблемы воспитания средствами самодеятельного художественного творчества исследованы в работах Б.И.Березина, М.М.Гитмана, Ю.Е.Соколовского, Ф.А.Соломоника, Е.И.Смирновой. Ряд исследователей анализируют отдельные стороны воспитательного процесса в коллективах художественной самодеятельности: единство художественного и педагогического в воспитательном процессе (В.И.Плоткин), развитие творческой и социальной активности как результат эстетического воспитания (Т.С.Позднякова), совершенствование управлением самодеятельными коллективами (А.П.Марков), психологическая типология участников и руководителей (В. ФЛа банный).

Остановимся подробнее на работах, которые представляются наиболее значительными и близкими к исследуемой теме: диссертационное исследование Т.В.Лавровой "Пути повышения эффективности педагогического руководства самодеятельными театральными коллективами" отмечает неразработанность вопроса о сущности и задачах педагогического процесса в общепедагогической литературе и особенно, в клубоведческой. Она рассматривает вопрос о целях и задачах воспитания, формулирует представление о содержании, структуре педагогического процесса в условиях театрального самодеятельного коллектива. Диссертация В.А.Бесединой "Опыт системного исследования педагогического процесса в клубе" анализирует структуру педагогического процесса, этапы его развития, осознанность целей воспитания в клубе руководителями коллективов. В работах В.Е.Триодина "Педагогические основы культурно-просветительной работы", "Клуб и свободное время" дана структура педагогического процесса, подробная характеристика его элементов: цель, объект, субъект воспитания, формы,средства, методы. Диссертационное исследование В.Ф.Чабанного "Психолого-педагогические условия управления самодеятельным хоровым коллективом" рассматривает типы руководителей, объективные предпосылки развития хоровой самодеятельности. Работа А.П.Маркова затрагивает вопросы субъективно-объектных отношений, дает определение инструментальных и экспрессивных, рассматривает их соотношение.

В области хореографии научные исследования носят, в основном, искусствоведческий характер и рассматривают проблемы, связанные с профессиональным хореографическим искусством, со становлением русского и советского балета.

Анализ литературы по хореографии показывает, что в последние годы появилось много статей и монографий по истории хореографического искусства, о ведущих мастерах балетного театра. Печатается большое количество методической литературы с аннотациями для руководителей хореографической самодеятельности, которые значительно расширяют знания их в области созданных образцов народной хореографии.

Значительное место в газетах и журналах в последнее время занимают статьи о дискотеках. Однако, почти нет литературы обобщающей опыт работы самодеятельных танцевальных коллективов, лучших танцевальных площадок, нет серьезных исследований по проблемам дискотек.

К научным исследованиям в области самодеятельного хореографического искусства необходимо отнести работу В.И.Уральской "Эстетические проблемы взаимовлияния народного и профессионального хореографического искусства", в которой с позиции философии дается понятие хореографии как вида искусства, анализируется взаимосвязь профессионального и народного творчества, Э.А. Куруленко "Становление педагогической теории самодеятельного хореографического творчества в СССР".

В литературе по вопросам учебно-воспитательной работы в танцевальных коллективах необходимо отметить работы Ю.И.Громова, В.И.Уральской, Г.И.Шаховской, Н.Н.Шереметьевской и др., которые затрагивают вопросы формирования репертуара. Особое внимание обращено на проблемы разумных пропорций в тематике его, связь репертуара с ближними и дальними целями гворчесной деятельности коллектива, соответствие его исполнительским возможностям участников.

Изучение проблемы репертуара, связи его с учебно-воспитательной работой нашло отражение в литературе, однако, таких исследований мало. Все они указывают на противоречия, существующие в практике работы самодеятельных хореографических коллективов: с одной стороны, наличие многообразных форм в хореографии, методов учебно-воспитательной работы, с другой - отсутствие научно-разработанных критериев эффективности воспитательной работы, критериев сложности репертуара.

Основу исследования составили два ведущих метода - теоретический анализ планов, отчетов, анкет, репертуара хореографической самодеятельности и опытно-экспериментальная работа.

Для выявления современного состояния воспитательной работы среди любителей хореографии использовались письменный и устный опрос участников и руководителей хореографической деятельности, сравнительный анализ статистических данных и документов, а именно: планов работы Домов культуры, хореографических коллективов, дискотек, их отчеты, отчеты управления культуры, Межсоюзного Дома художественной самодеятельности, Областного Научно-методического центра. Была проанализирована периодическая печать ("Правда", "Советская культура", "Комсомольская правда"), материалы местных газет за 1975-1983 гг., публикации журналов "Культурно-просветительная работа" и "Клуб и художественная самодеятельность" за 1976-1983 гг.

Важным методом исследования явилось включенное программированное наблюдение. Содержание наблюдения включало: а) выяснение мотивов участия в хореографической деятельности и изменение их; б) поведение участников, степень их активности в подготовке программ, работе всего коллектива в целом; в) восприятие ими проводимых в коллективе мероприятий; г) изменение личностных качеств учеников.

Наблюдение позволило не только увидеть процесс формирования коллектива в целом, но и изменение личности каждого участника.

Научная новизна исследования заключается в том, что хореографический коллектив рассматривается в контексте формирования массовой танцевальной культуры как ее активный субъект.

В диссертации сделан вывод о том, что особенности хореографии как вида самодеятельного творчества детерминируют стадии педагогического процесса в коллективах хореографической самодеятельности.

Классифицированы конфликты и конфликтные ситуации на разных стадиях формирования хореографического коллектива, определены пути их разрешения - как средство воспитания, формирования общественно значимых личностных качеств участников.

На защиту выносятся:

1. Положения: а) стадийность педагогического процесса в условиях хореографической самодеятельности обеспечивает формирование участников от клубной адуитории как объекта хореографического воздействия со стороны педагога до субъекта хореографической деятельности, способного оказывать влияние на массовую аудиторию, воздействовать на уровень ее хореографической культуры. На первой стадии эта массовость связана с широтой проникновения танца в быт народа; на второй - разнообразие видов деятельности обеспечивает воспитание участников как исполнителей, организаторов, пропагандистов; сформировавшийся коллектив на высшей стадии своей деятельности выступает как субъект организации массовой танцевальной аудитории и инструмент педагогического воздействия на уровень ее хореографической культуры; б) расширение сферы интересов в рамках хореографического коллектива обеспечивает разностороннее воздействие на участников и создает благоприятные условия вовлечения в свою деятельность людей различного возраста, с интересами, выходящими за рамки хореографических.

2. Методика работы руководителя в процессе становления и гармонического развития межличностных отношений в хореографическом коллективе, предполагающая умение превратить любительские занятия в воспитывающий процесс; внести в деятельность участников коллектива педагогическую целесообразность; правильно избрать стиль руководства в зависимости от стадии формирования и развития коллектива.

3. Методика воспитательного процесса в хореографическом коллективе, включающая в себя: методы и приемы вовлечения в хореографическую самодеятельность; формирование направленности мотивов деятельности участников от сугубо личностного и личност-но значимому и общественно ценному; выявление конфликтов на разных стадиях формирования коллектива и пути их разрешения.

Практическая ценность результатов исследования состоит в создании методики руководства воспитательным процессом в хореографическом коллективе, дающей возможность сформировать его участников как субъекта хореографической деятельности. Создание такой методики позволяет также сделать более эффективной подготовку руководителей хореографических коллективов в институтах культуры и в культурно-просветительных училищах.

Структура диссертации: диссертация состоит из введения,двух глав ("Хореографическая самодеятельность как объект исследования советской педагогики", "Методика педагогического руководства хореографической самодеятельностью"), заключения, списка использованной литературы, приложений.

Заключение диссертации по теме "Теория, методика и организация социально-культурной деятельности", Ивлева, Любовь Дмитриевна

1. Основной целью нашего общества является формирование всесторонне развитой личности. Эта цель отражает объективную потребность общества в человеке, соответствующем современному этапу общественного развития. Значительную роль в ее реализации играет художественная самодеятельность, в частности хореографическая, в которой педагогический процесс протекает в форме предметной деятельности, но ее результаты являются средством решения педагогических задач.

2. Содержание деятельности самодеятельного хореографического коллектива проявляется через репертуар, являющийся одним из наиболее важных показателей состояния и уровня его развития. Однако, результаты исследования указывают на однообразие репертуара хореографических коллективов, незначительное количество высоко художественных произведений на современную тему, сложность создания которых усугубляется трудностью подбора соответствующего музыкального материала.

3. Необходимой предпосылкой повышения эффективности педагогического руководства формированием личности является всестороннее изучение объекта, на который направлены воспитательные усилия, знание особенностей социально-демографического состава. Анализ результатов исследования позволяет сделать выводы, о неверной целевой установке деятельности хореографических коллективов, направленной, в основном, на исполнительство и делающей недоступной участие в них людей среднего и старшего возраста, не способствующей более длительному пребыванию участников в хореографической самодеятельности, что обеспечивало бы более продолжительное педагогическое воздействие на участников. В процессе работы выявилась зависимость социального состава, образовательного уровня хореографических коллективов от его жанра. Участники коллективов в процессе деятельности становятся субъектами воспитания. Эти функции они выполняют, являясь членами актива коллектива, а также в работе над созданием программы, спектакля.

4. Роль руководителя самодеятельного хореографического коллектива как субъекта воспитания заключается в привнесении в деятельность участников педагогической целесообразности, превращении любительских занятий в воспитывающий процесс.

Значительную роль в педагогическом руководстве играют социально-психологические характеристики руководителя, стиль его руководства. Социометрические исследования позволили увидеть, что демократический стиль способствует сплочению коллектива, усиливает внутриколлективные связи; авторитарный и попустительский - создают атмосферу разобщенности участников.

5. В процессе деятельности коллектива складывается определенный психологический климат, во-многом определяющийся противоречиями, вызванными индивидуально-психологическими, образовательными и возрастными различиями людей, несоответствием их профессиональной и нравственной подготовки. Противоречия почти всегда предполагают возникновение конфликтных ситуаций, конфликтов, разрешение которых способствует эффективности воспитательного процесса. Значительную роль в снижении уровня конфликтности б самодеятельном хореографическом коллективе, а также достижении положительного разрешения возникших конфликтов играет социально значимая целевая установка, соответствующая идейно-нравственным идеалам общества и отвечающая интересам как коллектива в целом, так и каждого из его членов.

Глава П. МЕТОДИКА ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РУКОВОДСТВА ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЙ САМОДЕЯТЕЛЬНОСТЬЮ

§ I. Методика вовлечения в хореографическую самодеятельность

Методика педагогического руководства хореографической самодеятельностью предполагает выбор системы методов и их приемов, последовательность которых определяется конкретными задачами, решаемыми на каждом из этапов становления и развития коллектива, а соответственно и личности участников.

Исходя из того, что педагогическое руководство представляет собой целенаправленный процесс управления людьми и коллективами, воздействие на их сознание и поведение, методами его будут пути реализации основной цели нашего общества - формирование всесторонне развитой гармонической личности.

В системе культурно-просветительной работы, структуре ее деятельности выделяются разнообразные методы и приемы, обеспечивающие достижение поставленной цели. Выбор их обусловлен спецификой воспитательного процесса, то есть возможностями и способами осуществления его, в частности, в условиях хореографической самодеятельности.

Проблемы методов воспитания в хореографической самодеятельности нашли отражение в работах М.В.Баранчиковой, Г.Ф.Богданова, А.А.Борзова, О.В.Туганковой, В.И.Уральской, Г.И.Шаховской, Н.Е.Шереметьевской и др. Согласно предложенной ими классификации методов, апробированных педагогической теорией и практикой применительно к особенностям клуба, можно выделить такие группы методов педагогического руководсрва развитием

118 личности в условиях хореографической самодеятельности как убеждения и стимулирования (поощрения).

Координация их способствует созданию системы педагогического воздействия на развитие личности. Поскольку уровень развития личности обусловлен степенью ее участия в деятельности, постольку анализ методов воспитания предполагает, в первую очередь, более активное овладение методами включения участников в различные ее виды. При этом необходимо преодолеть традиционное понимание хореографической самодеятельности как только лишь исполнительской деятельности, ибо ее современный уровень развития дает право утверждать, что участники занимаются не только танцами, но и другими различными видами деятельности (шьют, рисуют декорации, создают фотолетописи коллектива, выпускают стенные газеты), требующими разнообразных навыков. Широкое применение в хореографической самодеятельности технических средств (звуко-, свето-, слайд-аппаратуры и др.) значительно расширяет контингент участников: привлекаются люди, увлеченные техникой, техническим творчеством, направленным на создание всевозможных звуко- и светоэффектов. Во время первоначальных бесед руководитель должен выявить склонности и способности пришедших участников и соответственно может строить программу деятельности по реализации этих навыков.

В экспериментальном коллективе нами был проведен опрос 31 участника с целью выявления навыками какого вида деятельности они владеют (см.табл.). Результаты дали возможность сформировать в коллективе различные группы: пластическую, техническую, литературную, а также выделить художников, фотографов, портных и т.д.

Деятельность участников экспериментального коллектива, %

Вид Владеют Не владеют Затрудняются ответить

Предметная (владение различными видами танца) 40,1

Художественное моделирование (создание костюма) 29

Литературная (написание сценариев, либретто) 12,9

Организаторская 6,1

Техническое творчество 29 Владение навыками: исполнение литературного произведения 6,1 сочинения и исполнения песен 9,7 постановки танцев 12,9 рисования 12,9

Умение: фотографировать 9,7 шить 32,2

Однако определение вида деятельности еще не дает представления об ее уровне (степень и качество владения определенными навыками), который возможно выявить только в самой деятельности. И в зависимости от этого руководитель строит программу реализации навыков и умений каждого участника, предполагая у кого-то повышение уровня ее, а если он высокий, то на первых порах удовлетворение, а затем вовлечение участника в другие виды деятельности, но не снимает задачу еще большего наращивания уровня. В коллективе возникает возможность расширения деятельности, Например, развивается познавательная деятельность (участники овладевают определенной суммой знаний в области истории, литературы и др.), пропагандистская в области искусств, творческо-поисковая, предполагающая выбор участниками того или иного произведения (литературного, музыкального, живописного) для создания спектакля, программы, просветительская, связанная с желанием обучать по тем или иным вопросам своих товарищей по коллективу.

Вовлечение участников в такие вида деятельности, как познавательная, пропагандистская, просветительская, требуют определенной программы деятельности руководителя, включающей в себя: выявление кругозора, уровня знаний, профессиональной подготовки; обеспечение образования в различных областях искусства; воспитание чувства активной деятельности.

В экспериментальном коллективе было проведено анкетирование с целью получения информации об уровне знаний в области различных видов искусств. В качестве респондентов выступало 28 человек - членов коллектива "Ракурс". Результаты его занесены в таблицу

Список литературы диссертационного исследования кандидат педагогических наук Ивлева, Любовь Дмитриевна, 1985 год

1. Участники немного разбираются в народном и современном бальном танце, не имеют ясного представления о танце модерн и историко-бытовом, абсолютно не понимают классический, нет понятия о природе того или иного вида танца, эстетических принципах.

3. Понятие о драматургии, режиссуре самое примитивное,поэтому затрудняются аргументированно проанализировать спектакли.

4. Самые незначительные знания в области изобразительного искусства, не могут назвать современных советских и зарубежных художников, а также имена тех художников, чьи произведения используются в видеоряде спектаклей.

5. Методы активного вовлечения в деятельность могут распространяться не только на участников хореографических коллективов, но и на посетителей танцевальных площадок, дискотек, просто желающих потанцевать.

6. С целью выявления интереса, характера каждого новичка проводятся беседы и применительно к индивидуальным наклонностям определяется тот вид деятельности, который мог бы его увлечь.

7. Таким образом, первый шаг был сделан, и приобщение к балету состоялось. Все женщины в течение наблюдаемого периода посещали балетные спектакли.

9. Асеев В.Г. Единство содержательной и динамической сторон личности в воспитательном процессе. В кн.: Психология формирования и развития личности. М., 1981, с.198-223.- 151

10. Виды поощрений разнообразны. Общественная деятельность хореографического объединения может быть отмечена следующим образом:

11. Присвоение коллективу звания "народный", что является признанием высокого художественного исполнительского уровня, высокого статуса управления, творческой активности участников.

12. Выступления на профессиональной сцене (в театре, филармонии) подтверждение высокого идейно-художественного уровня программ и спектаклей, исполнительского мастерства.

13. Педагогика. М.: Просвещение, 1983, с.338.- 152

14. Приглашение руководителей для проведения семинаров, курсов повышения квалификации. Для руководителя это признание мастерства, популярности коллектива; для коллектива - поощрение - доказательство высокого уровня исполнения.

15. Награждение коллектива туристическими путевками. Это признание высокой гражданственности, политической зрелости программ. Кроме того, участники познают новое, расширяют свой кругозор.

16. Вручение коллективу абонементов на спектакли и концерты. Это и возможность культурного отдыха, удовлетворения интереса и материальное поощрение.

17. Приобретение костюмов для выступлений, радиоаппаратуры как материальное поощрение коллектива.

18. Занесение коллектива на Доску почета в фойе клуба; оформление фотовитрины, рассказывающей о деятельности коллектива.

19. Проведение в клубе вечера-портрета коллектива.

20. Поощрение отдельных участников:

21. Награждение грамотами и дипломами за личный вклад в развитие коллектива, высокий исполнительский уровень, индивидуальность в творчестве.

22. Доверие репетиторской работы как признание не только высокого исполнительского уровня, но и умения передать знания другим.

23. Оценка организаторских способностей и деятельности в коллективе как общественно значимой, что приносит человеку удовлетворение, способствует формированию высокой гражданственности.

24. Привлечение к созданию программы, спектакля. Такое признание творческих способностей способствует самоутверждению участника и является стимулом для дальнейшего творческого роста.

25. Направление на учебу как оценка творческих, организаторских способностей, что дает удовлетворение потребности в приобретении профессии.

26. Методика педагогического руководства хореографической самодеятельностью предполагает выбор системы методов и их приемов, обусловленных спецификой ее воспитательного процесса, т.е. возможностями и способами его осуществления.

27. В результате исследования было выявлено,что в хореографических коллективах наиболее широко используется метод убеждения. Употребление его чаще всего связано с разрешением конфликтных ситуаций.

28. Значительную роль в воспитательном процессе играет метод поощрения, стимулирования деятельности. Формы его разнообразны. Он может использоваться как по отношению к коллективу вцелом, так и по отношению к отдельным участникам.

29. Эффективность педагогического руководства хореографической самодеятельностью может быть достигнуто только на основе применения глубоко продуманного, оптимального комплекса средств и методов воспитания.1. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

30. Маркс К., Энгельс Ф. Немецкая идеология. Соч. 2-е изд., т.З, с.7-544.

31. Маркс К. Инструкция делегатам временного центрального совета по отдельным вопросам. Маркс К., Энгельс Ф. Соч. 2-е изд., т.16, с.194-203.

32. Маркс К. К критике политической экономии. Маркс К., Энгельс Ф. Соч. 2-е изд., т.13, с.1-167.

33. Энгельс Ф. Принципы коммунизма. Маркс К., Энгельс Ф. Соч. 2-е изд., т.4, с.322-339.

34. Ленин В.И. К учащимся средних школ. Полн.собр.соч., т.7, с.66.

35. Ленин В.И. О государстве: (Лекция в Свердловском универ" ситете II июля 1919 г.). Полн.собр.соч., т.39, с.67.

36. Ленин В.И. "Перлы народного прожектерства". Полн. собр. соч., т.2, с.485.

37. Ленин В.И. Письмо президиуму конференции пролетарских культурно-просветительных организаций. Полн.собр.соч.,т.37, с.535-536.

38. Ленин В.И. Тезисы по П конгрессу Коммунистического Интернационала. Полн.собр.соч., т.41, с.192.

39. Ленин В.И. Шаг вперед, два шага назад. Полн.собр. соч., т.8, с.376.

40. Программа Коммунистической партии Советского Союза. -М.: Политиздат, 1974. 143 с.

41. Материалы ХХУ1 съезда КПСС. М.: Политиздат, 1981. -228 с.- 168

42. О мерах по дальнейшему развитию самодеятельного художественного творчества: Постановление ЦК КПСС от 2 апр. 1978 г. Правда, 1978, 3 апр.

43. О дальнейшем улучшении идеологической, политико-воспитательной работы: Постановление ЦК КПСС от 26 апр. 1979. / Правда, 6 мая, 1979.

44. КПСС о культуре, просвещении, науке: Сборник документов. М.: Политиздат, 1963. - 552 с.

45. КПСС о культурно-просветительной работе: Сборник документов. М.: Сов.Россия, 1981. - 136 с.

46. КПСС о формировании нового человека: Сборник документов. М.: Политиздат, 1976. - 687 с.

47. Конституция (Основной закон Союза Советских социалистических республик). М.: Политиздат, 1976. - 47 с.

48. Сборник документов и материалов по вопросам работы клубных учреждений и развития художественной самодеятельности.-М.: Сов.Россия, 1975. 47 с.

49. Актуальные проблемы клубной работы: (Материалы Всесо-юз.научно-практической конференции). М., НПИ культуры,1976. -431 с.

50. Актуальные вопросы культурного строительства в период развитого социализма./Под ред.Т.А.Кудриной. М., НИИ культуры, 1977. - 158 с.

51. Андропов Ю.В. Избранные речи и статьи. 2 изд. М.: Политиздат, 1983. - 320 с.

52. Горбачев М.С. Ленинизм живое творческое учение,верное руководство к действию: Доклад на торжественном заседании в Москве, посвященное 113-й годовщине со дня рождения В.И.Ленина 22 апреля 1983. - М.: Политиздат, 1983. - 30 с.- 169

53. Алексеев А.Н. Контент-анализ, его задачи, объекты и средства. В кн.: Социология культуры. Вып.1. M., 1974,с.131-162.

54. Алексеева Л.Я. Художественная самодеятельность как средство воспитания нового человека: Автореф. дис. канд. пед. наук. M., 1964. - 20 с.

55. Алексеева Л.Я., Бялосинская Н.С. Воспитательная роль самодеятельного искусства. -М.: Профиздат, 1965. 128 с.

56. Ананьев Б.Г. Научные основы дифференцированного подхода к людям. В кн.: Научные основы: политической работы в массах. Л., 1972, с.102.

57. Ананьев Б.Г. Человек как предмет познания. Л.: Изд-во ЛГУ, 1977. - 339 с.

58. Аристов Б.И. Психологический климат в коллективе. -М.: Политиздат, 1973. 64 с.

59. Аркина Н.Е. Советский балетмейстеры: новые имена. -М.: Знание, 1973. 48 с.

60. Асеев В.Г. Единство содержательной и динамической сторон личности в воспитательном процессе. В кн.: Психология формирования и развития личности. M., 1981, с.198-222.

61. Асенин C.B., Немцов И.Б. Познавательная и воспитательная роль искусства. М., Высшая школа, 1967. - 144 с.

62. Баранчикова М.Н. Работа балетмейстера в самодеятельном коллективе. В кн.: Балетмейстер и коллектив. M., 1963,с.22-58.

63. Баранчикова М.Н., Кандырин Б.Н. Молодежный вечер танца. М.: Искусство, i960. - 87 с.

65. Беседина В.А. Опыт системного исследования педагогического процесса в клубе: Автореф. дис.канд.пед.наук. М., 1980. - 20 с.

66. Беспалько И.И. Из опыта контент-анализа репертуара художественной самодеятельности. В кн.: Клуб и проблемы развития социалистической культуры. Челябинск, 1974, с.222-239.

67. Блейхер В.М., Бурлачук Л.Ф., Психологическая диагностика интеллекта и личности. Киев, Вища школа, 1978. - 142 с.

68. Богданов Г.Ф. Приглашение к танцу. Клуб и худож.самодеятельность, 1979, № 12, с.26.

69. Богданов Г.Ф. Истоки юности. Клуб и худож.самодеятельность, 1980, № 10, с.15-17.

70. Богданов Г.Ф. Формы совершенствования организационной и учебно-воспитательной работы в самодеятельных хореографических коллективах. М.: ВН МЦНТ и КПР, 1982. - 13 с.

71. Борзов A.A. Что нужно танцплощадке? Культурно-просветительная работа, 1989, № 7, с.24-25.

73. Бродецкий AM дискотека: танцплощадка или клуб? Сов. культура, 1980.45. Буга П.В.

74. Свободное время и воспитание нового человека: опыт, проблемы идеологической работы. Кишинев, картя Молдавеняскэ, 1979. -136 с.

75. Буева Л п Человек: деятельность и общение. М.: Мысль, 1978. - 216 с.

76. Вайнонен НМ, Шахов АБ Все о "Терпсихоре". Клуб и худож.самодеятельность, 1976, № 15, с.8-27.- 171

77. Ванслов В.В. Балеты Григоровича и проблемы хореографии. М., йск-во, 1971.- 302 с.

78. Ванслов В.В. Всестороннее развитие личности и виды искусства. М.: Сов.художник, 1966. - 118 с.

79. Верещагина Т.Д. Роль искусства в коммунистическом воспитании. Л., Знание, 1964. - 56 с.

80. Воблов И.К. Воспитание взрослых: (к проблеме создания общих основ педагогики взрослых). Махачкала: Дагестанок.кн. изд-во, 1970. - 139 с.

81. Возрастная и педагогическая психология./Под ред.А.В. Петровского. М.: Просвещение, 1979. - 288 с.

82. Волков И.П. Социометрия как метод социальной психологии. Автореферат на соиск.ученой степ.канд.психол.наук.: Л., 1968, 17 с.

83. Гитман М.М. Художественная самодеятельность в клубном учреждении. Л.: ВП1Ж, 1978. - 139 с.

84. Гитман М.М. О совершенствовании руководства воспитательной работой в коллективах художественной самодеятельности.-Л.: ВПШК, 1982. 28 с.

85. Гончаров Н.К. Основы педагогики. М.: Учпедгиз,1947.-408 с.

86. Гмурман В.Е. Дисциплина в школе. М.: АПН РСФСР, 1958. - 239 с.

87. Гибш Г. Форверг. Введение в марксистскую социальную психологию. М.: Прогресс, 1972. - 269 с.

88. Гусев В.Е. Фольклор в художественной самодеятельности. В кн.: Фольклор и художественная самодеятельность. Л., 1968, с.59-62.- 172

89. Громов Ю.И., Розанова О.П., Рубахина H.A. Хореографический коллектив в клубе. Л.: ВПШК, 1981. - 115 с.

90. Гордон Л.А., Клонов Э.В. Человек после работы. М., Наука, 1972. - 268 с.

91. Гордон Л.А., Клонов Э.В., Оников Л.А. Черты социалистического образа жизни. М., Знание, 1977. - 159 с.

92. Гончаров Н.К., Н.К.Крупская и современные проблемы народного образования и педагогики. Сов:, .педагогика, 1973, № 2, с.104-114".

93. Гончарова В. От личностных отношений к клубному коллективу. - Культурно-просветительная работа, 1976, № 12,с.27-29.

94. ХХУ съезд и вопросы идеологической работы в клубных учреждениях. М.: МГИК, 1977. - 135

95. Догаев В., Михайловский В. Клубы по интересам: воспитание активности. Культурно-просветительная работа, 1979,9, с.23-25.

96. Долинова К.Б. Самодеятельное творчество путь формирования творческой личности: Автореф.дис.канд.пед.наук. - Л., 1976. - 20 с.

97. Донцов А.И. Проблема групповой сплоченности. М.: МГУ, 1979. - 128 с.

98. Донцов А.И. Психологическое единство коллектива. -М.: Знание, 1982. 63 с.

99. Евтеева Г.А. Психолого-педагогические вопросы клубной работы. Л., ЛПК, 1976. - 146 с.

100. Ерошенков И.Н., Ильин В.П. Коммунистическое воспитание трудящихся в клубных учреждениях. М.: Просвещение, 1978. -143 с.- 173

101. Ершов A.A. Личность и коллектив. Л., Знание, 1976.40 с.

102. Жирнова Л.В. Вступительная статья. В кн.: Учебно-воспитательная работа в коллективах художественной самодеятельности. - М., 1973, с.3-8.

103. Жирнова Л.В. На занятиях самодеятельного хора. В кн.: Учебно-воспитательная работа в коллективах художественной самодеятельности. - М., 1973, с.44-65.

104. Журавлев А.Л. Об изучении личности руководителя производственного коллектива. В кн.: Проблемы психологии личности. М., 1982, - с.74-83.

105. Закшевер И. Некоторые особенности сельской театральной самодеятельности. В кн.: Народное творчество. Вып.1У. М., 1976, с.5-33.

106. Захаров Р.В. Беседы о танце. М.: Профиздат, 1963.72 с.

107. Захаров Р.В. Образ современника в танце. В кн.: Современность в танце. М., 1964, с.8-19.

108. Иванов В.Г. Коллектив и личность. Л.: ЛГУ, 1971. -120 с.

109. Иконникова С.Н. Молодежь: Социологический и социально-психологический анализ. Л.: ЛГУ, 1974. - 166 с.8L. Иконникова С.Н., Лисовский В.Т.Молодежь вступает в жизнь. Л., Знание, 1969. - 40 с.

110. Иконникова С.Н. Становление и развитие личности молодого человека. М., Знание, 1972. - 40 с.

111. Иноземцева Г.В. Народный танец. М.: Знание, 1971.48 с.- 174

112. Исаенко В. Еще раз о воспитательной роли коллектива. -Культурно-просветительная работа, 1978, № 7, с.27-29.

113. Казанкина М.Г. Деятельность и общение как источники взаимоотношений, традиций и общественного мнения в коллективе. В кн.: Педагогика школы. М., 1977, с.69.

114. Калинин М.И. О коммунистическом воспитании. М., Просвещение, 1968. - 103 с.

115. Калинин М.И. О воспитании коммунистической сознательности: Сб.статей и речей. М.: Политиздат, 1974. - 287 с.

116. Каргин А.С. Воспитательная работа в самодеятельном художественном коллективе. М.: Просвещение, 1984. - 222 с.

117. Каспина В.А. О методах воспитания и их классификации.-Сов.педагогика, 1970, № I, с.21-24

118. Клибик B.C. Свободное время и вопросы воспитания. Идеологическая работа: опыт, проблемы. -М.: Политиздат,1977.-55 с.

119. Клуб и гармоническое развитие личности: (Сб.статей).-Л., ЛГИК, 1975. 173 с.

120. Клуб и проблемы развития социалистической культуры/ Под ред.В.С.Цукермана, Д.Б.Перчика. Челябинск: Южн.-Уральск, кн.изд-во, 1974. - 275 с.

121. Клуниченко Н.И. Стиль руководителя как фактор психологического климата коллектива: Автореф.дис.канд.философск.наук.-Л., 1975. 20 с.

122. Ковалев А.Г. Коллектив и социально-психологические проблемы руководства. М.: Политиздат, 1978. - 279 с.

123. Ковалев А.Г. Личность воспитывает себя. М.: Политиздат, 1983. - 256 с.

124. Ковалев А.Г Психологические аспекты клубной деятельности. Культурно-просветительная работа, 1977, № 2, с.42-44.

125. Ковалев А.Г. Психология личности. М., Просвещение, 1965. - 288 с.

126. Коган Л.Н. Молодежь, ее интересы, стремления, идеалы: (Всес.теорет.конф." Социализм и молодежь"). -М.: Мол.гвардия, 1969. 430 с.

127. Коган Л.Н., Поляничко В. Молодой рабочий и культура. -М., 1975. -126

128. Коллектив и личность. М.: Наука, 1974. - 95 с.

129. Кон И.С. Социология личности. М.: Политиздат, 1974. - 383 с.

130. Копелев ИК Дискотека: взгляд изнутри. Культурно-просветительная работа, № 6, с.17, № 7, с.17.

131. ЮЗ.Коряк Н.СВерноподанные танцплощадки. Клуб и худож. самодеятельность, 1979, № 7, с.19-21.

132. Краснобаев ВР Опыт социологического исследования сельской художественной самодеятельности. В кн.: Народное творчество. М., 1974, с.50-78.

133. Краснобаев ВГРоль клубных коллективов художественной самодеятельности в коммунистическом воспитании населения.

134. В кн.: Проблемы эффективности клубной работы. Улан-Удэ, 1973, с.40-50.

135. Крупская Н.К. Воспитание. В кн.: Педагогические сочинения: В 10-ти т. М., 1959, т.2, с.347-368.

136. Крупская Н.К. К вопросу о коммунистическом воспитании молодежи. В кн.: Педагогические сочинения: В 10-ти т. М., 1959, т.2, с.121-126.- 176

137. Крупская H.K". Проблема коммунистического воспитания. -В кн.: Педагогические сочинения: В 10-ти г. M., 1959, г.2, с.115-120.

138. Крупская Н.К. Чем должен владеть учитель, чтобы быть хорошим советским педагогом. В кн.: Педагогические сочинения: В 10-ти т. M., 1959, т.З, с.639-641.

139. НО. Кудрина Т.А. Основные направления и пути повышения эффективности научных исследований в области культуры в свете решений ХХУ съезда КПСС. В кн.: Совершенствование системы клубной работы в условиях Нечерноземья. M, 1977, с.52-70.

140. Кудряков В.В; Бальный танец для всех. Культурно-просветительная работа, 1980, № 6, с.20.

141. Кузьмин Е.С. Основы социальной психологии. Л.: ЛГУ, 1967. - 173 с.

142. Кузьмин Е.С. Психология личности и малых групп. Л.: ЛГУ, 1977. - 158 с.

143. Кузьмин Е.С., Волков И.П., Емельянов Ю.Н. Руководитель и коллектив: (Социально-психологический Очерк). Л.: Лениздат, 1974. - 167 с.

144. Кузьмина Н.В. Основы вузовской педагогики. Л.: ЛГУ, 1974. -475

145. Кузьмина Н.В, Методы исследования педагогической деятельности. Л., 1970. - 114 с.

146. Кузьмина М.К. Тенденции развития художественной самодеятельности в клубных учреждениях современного села: Автореф. канд.дис. Л., 1973. - 20 с.

147. Куракин А.Т. Комплексный подход в воспитании. М.: Изд-во НИИОН, 1979. - 33 с.- 177

148. Куракин А.Т., Новикова А. О системном подходе в исследовании педагогических явлений. М., 1969. - 26 с.120. Куракин А.Т.

149. Педагогика коллектива. М.: Изд-во НИИОН, 1979. - 48 с.

150. Куруленко Э.А. Становление педагогической теории самодеятельного хореографического творчества в СССР. Куйбышев: Куйбышевский институт культуры, 1980. 39 с.

151. Лаврентьев В.П. Некоторые социально-психологические аспекты хоровой деятельности. В кн.: Культурно-просветительная работа и коммунистическое воспитание трудящихся. Л., 1977,с.79-81.

152. Лаврова Т.В. Пути повышения эффективности педагогического руководства самодеятельными театральными коллектива!,!и: Дисс. на соиск.учен.степ.канд.пед.наук. Л., 1977. 20 с.

153. Лапшин В.К. Зачем молодежь ходит на танцы? Клуб и худож.самодеятельность, 1975, № 15, с.21.

154. Лебедев В.Н. Морально-психологический климат коллектива. М., 1976. - 43 с.

155. Леман Е.И. Итоги и перспективы. Культурно-просветительная работа, 1976, № 8, с.23-26.

156. Леонтьев A.A. Деятельность, сознание, личность. М., 1976. - 304 с.

157. Леонтьев A.A. Педагогическое общение. М.: Знание, 1979. - 47 с.

158. Лесешко П. Азбука вечера. Клуб и худож.самодеятельность, 1980, № 10, с.20-21.

159. Лихачев Б.Т. Теория коммунистического воспитания: Опыт методологического исследования. М.: Педагогика, 1974. -496 с.- 178

160. Луначарский A.B. О воспитании и образовании. М.: Педагогика, 1976. - 636 с.

161. Луначарский A.B. О народном образовании. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1958.

162. Макаренко A.C. Воспитание гражданина. М.: Просвещение, 1968. - 373 с.

163. Макаренко A.C. Коллектив и воспитание личности. М.: Педагогика, 1972. - 334 с.

164. Макаренко A.C. Коммунистическое воспитание и поведение. В кн.: Соч. в 8-и т. М.: Педагогика, 1984, т.4, с.322-343.

165. Макаренко A.C. Методика организации воспитательного процесса. В кн.: Соч. в ю -ти т. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1951, т.5, с.9-100.

166. Макаренко A.C. Мои педагогические воззрения. В кн.: Соч. в 8- т. М.: Педагогика, 1984, т.4, с.343-364.

167. Макаренко A.C. О коммунистическом воспитании: Избранные произведения. 2-е изд. М.: Учпедгиз, 1956. - 579 с.

168. Макаренко A.C. Цель воспитания. В кн.: Соч. в 8- т. М.: Педагогика, 1984, т.4, с. 41-49.

169. Максютин Н.Ф. Общественное назначение и основные социальные функции клуба. Л.: ЛГИК, 1978. - 87 с.

170. Мамедова А. Актуальные вопросы художественной самодеятельности. М.: Профиздат, 1977. - 55 с.

171. Мангутов И.С., Уманский Л.И. Организатор и организаторская деятельность. Л.: Изд-во ЛГУ, 1975. - 312 с.

172. Марьенко И.С. К вопросу о теоретическом обосновании методов воспитания. Сов.педагогика, 1971, № 10, с.32.- 179

173. Маслова Н.Ф. Пути и условия формирования клубного коллектива. В кн.: Актуальные вопросы клубной работы. Вып.2. M., 1976, с.290-293.

174. Массовость и мастерство: Проблемы и практика художественной самодеятельности. М.: Сов.Россия, 1966. - 271 с.

175. Мастера эстрады самодеятельности. Вып.З/Сост. Н.Е.Шереметьевская. - М.: Искусство, 1977. - 104 с.

176. Методика учебно-творческой работы в самодеятельном танцевальном коллективе. Л.: Изд-во ВПШК, 1972. - 43 с.

177. Методы социальной психологии. Л.: Изд-во ЛГУ, 1977. - 175 с.

178. Михайлик А.Г. Социально-педагогическая роль художественной самодеятельности в воспитании молодежи. В кн.: Молодежь и культура. M., 1977, с. 5 6-61

179. Михайлова Н.Г. Социальный портрет участника художественной самодеятельности. В кн.: Опыт использования ЭВМ в исследованиях культуры. M., 1976, с.204-250.

180. Михайлова Н.Г. Художественная самодеятельность и личность. Клуб и худож.самодеятельность, 1982, № 15, с.24-27.

181. Михеев В.И. Социально-психологические аспекты управления: Стиль и метод работы руководителя. М.: Мол.гвардия, 1975. - 368 с.

183. Моисеев И.А. Размышления о танце. Муз.жизнь,1976, № 20, с.21.

184. Мудрик A.B. Общение как педагогическая проблема. -М.,1974. 95 с.

185. Народные и сюжетные танцы. M., 1966. - 56 с.

186. Насшсов r.ïU Народаа згаисц па саподоколыши оцо~ no» r,U: Нрэг,пада?„ X97G. 64 с.

187. XöB. Новикова дли иошюкгпз и ашшоззд код по&агогшсс«» ¡шя ппобяош. « Сов.пслагогика, Х960, г:-XI, с*

188. Посеваак tUH. Содшльно-пспкопопносвш! шшгаг.коя-» лекгша как &шггор восгпшанш»» « Вопр.филооо&иа, 19?8, *:; 8, 0.28-3 4

189. O#.Oö usorax Iii Всероссийского коавдюа »ктояиигеяой üQramz. 28пцов и аадачш: рашизгвя Саговой яореогрз&ва. ~ Г:#, 1970. «бе»1.Î. обяеоова 1W\ ЕЛ 020 начало слова n2cat2pV - Клуб и адоз.сасодаяолшоогь, 1930» г/ 20,

190. XG3. Сбраиг Ä.E. Созрексшш eetm » сюзезиах ганца::. « Клуб й вддоздсшздодгсш&ов&ь» 1963, ."с- 12, С.Х7-Х9.

191. ЮЗ, Огодошодоэ или к вопросу о. хшаоси&зкшша козодою зоопш?ааиа. « Соз.подагогиш, 1972, D

192. Пардояа 1.Ganosa е0Ц1ШШ0-пст:0Л0Гйческ0и 200« рши « Г.5 ГМСДТ>» ЮЛ. « 351 С.165« Парагш ВД. С0цшш10-псшшя0ГшескнЦ ratissas колпек«» г ива s пугп a гдегодп изучения. « л.: Неука, 1931 193 с.

193. G-3» Яаздудо* ъРу9 даашша свободного врошшп грдосикся СССР в 60-ю 70-ю года. - в нал Свободное spoim п врзвсгвса-вое soenasaниз» tu, 1979,

194. ХСiU Пе^агогдоескпс уоковал организация сауодеягеяыюго syaœmcsmcaaoro гворчесгва. Л»; йэд-зо. ЖЕ, X982« « Х47 с»

195. S» Первой Вссооовшзй уссгазавь евшэдагеяваого posees-венного яворчесгва: Шо £рукяш10ч:с20£|Несш-:0 иогораадо, « л. в Проезда, 1975. 0 с.

196. Петрова Л.ЕЕдинство обучения и воспитания в самодеятельном театре как специфическая особенность работы режиссера-педагога. В кн.: Учебно-воспитательная работа в коллективах художественной самодеятельности. М., 1973, с.9-29.

197. Петровский A.B. Возрастная и педагогическая психология. М., 1979. - 288 с.

198. Петровский A.B. Личность, деятельность, коллектив. -М.: Политиздат, 1982. 255 с.

199. Петровский A.B. О психологии личности. М.: Знание, 1971. - 64 с.

200. Петровский A.B., Шпалинский В.В. Социальная психология коллектива. М.: Просвещение, 1978. - 176 с.

201. Пинт А.О. Педагогические проблемы культурно-просветительной работы. М.: Сов.Россия, 1977. - 72 с.

202. Платонов К.К. Личность как объект социальной психологии. В кн.: Методологические проблемы социальной психологии. М., 1965, с.7-12.

203. Проблемы оценки художественной самодеятельности. Вып. 89. М.: НИИ культуры, 1980. 83 с.

204. Проблемы развития самодеятельного, художественного творчества: Сб.науч.тр. Л.: Изд-во ВПЖ, 1979. - 78 с.

205. Прохоров Ю.А. Из опыта работы по формированию репертуара в самодеятельных коллективах. В кн.: Актуальные вопросы клубной работы. М., 1976, с.247-250.

206. Психологическая теория коллектива/Под ред.А.В.Петровского. М.: Педагогика, 1979. - 239 с.

207. Психология формирования и развития личности. М".: Наука, 1981. - 365 с.- 182

208. Пути повышения эффективности клубной работы с молодежью. Харьков, 1979. - 73 с.

209. Рувинский Л.И. Нравственное воспитание личности. -М.: Изд-во МГУ, 1981. 183 с.

210. Рувинский Л.И., Соловьева А.Е. Психология самовоспитания. М.: Просвещение, 1982. - 143 с.

211. Рыжик Э.И. Игра в дискотеке. Культурно-просветительная работа, 1980, № 6, с.57-58.

212. Самойлов С.М. Эпидемия танго: Дела давно минувших дней. Муз.жизнь, 1982, № 3, с.23-24.

213. Сборник документов и материалов по бальным танцам. Вып.З. М.: Сов.Россия, 1973. - 72 с.

214. Сборник документов материалов по бальным танцам. Вып.2. М.: Сов.Россия, 1974. - 56 с.

215. Сборник документов и материалов по бальным танцам-. Вып.З. M., 1977. - 56 с.

216. Сборник документов и материалов по вопросам работы клубных учреждений и развития художественной самодеятельности.-М.: Сов.Россия, 1975. 54 с.

217. Свободное время и нравственное воспитание. М.: Знание, 1979. - 271 с.

218. Сердюк А.П. Формирование творческих качеств личности в условиях самодеятельного творческого коллектива. В кн.: Пути повышения эффективности клубной работы с молодежью. Харьков, 1979, с.66-68.

219. Смирнов Г.А. Советский человек: Формирование социалистического типа личности. М.: Политиздат, 1973. - 476 с.

221. Смирнова Е.И. Клубные объединения. М.: Просвещение, 1977. - 158 с.

222. Смирнова Е.И. О критериях эффективности воспитательной работы в клубах. В кн.: Труды научно-исследовательского института культуры. M., 1972, т.7, с.68-81.

223. Смирнова Е.И. Теория и методика организации самодеятельного творчества трудящихся в культурно-просветительных учреждениях. М.: Просвещение, 1983. - 192 с.

224. Совершенствование идейно-воспитательной работы клуба.-Л.: Изд-во ЛГИК, 1980. 160 с.

225. Современность в танце. М.: Искусство, 1964. - 168 с.

226. Соколовский Б.Д. Дискотека: (уроки развития). Клуб и худож.самодеятельность, 1982, № I, с.23-25.

227. Соколовский Б.Д. Киевский эксперимент. Клуб и худож. самодеятельность, 1979, № 19, с.19-21.

228. Соколовский Ю.Е. Развитие художественной самодеятельности в СССР. M., 1977. - 47 с.

229. СХоломоник Ф.А. Музыка. Самодеятельность. Коллектив. -М.: Сов.Россия, 1983. 120 с.

230. Соломоник Ф.А. Музыкальный самодеятельный молодежный коллектив как фактор гармонического развития личности: Дис. на с оиск.учен.степ.канд.пед.наук. Л., 1977. 20 с.

231. Соломоник Ф.А. Перспективное планирование работы самодеятельного музыкального коллектива рабочей молодежи. В кн.: Актуальные проблемы организации культурно-просветительной работы: Тр. НИИ культуры. M., 1977, т.41, с.103-114.- 184

232. Соломоник Ф.А. Репертуар основа воспитательного воздействия в самодеятельном коллективе. - В кн.: Педагогические условия организации самодеятельного художественного творчества: Тр. ЛГИК. Л., 1982, с.27-42.

233. Социально-психологический климат коллектива: теория и методика изучения. М.: Наука, 1970. - 172 с.

234. Социологические исследования проблем духовной жизни трудящихся Урала. Свердловск, УНЦ АН СССР, 1974. - 172 с.

235. Стрельцов Ю.А. Методика воспитательной работы в клубе.-М.: Просвещение, 1979. 224 с.

236. Стрельцов Ю.А. Педагогические основы работы с клубным коллективом: (Учебное пособие). М.: Изд-во МГИК, 1979. - 88 с.

237. Струков Э.В. Социалистический образ жизни. М.: Мысль, 1977. - 263 с.

238. Сухомлинский В.А. Воспитание и самовоспитание. Сов. педагогика, 1965, №12, с.3 7

239. Сухомлинский В.А. Мудрая власть коллектива. М.: Мол. гвардия, 1975. - 239 с.

240. Сухомлинский В.А. О воспитании/Сост.С.Соловейчик. -М.: Политиздат, 1975. 272 с.

242. Танцплощадка какой ей быть. - Молодой коммунист, 1977, № 3, с.18.

243. Теплов Б.М. Проблемы индивидуальных различий. Л.: Изд-во АПН РСФСР, 1961. - 536 с.

244. Триодин В.Е., Бляхов Л.Я. Большой педсовет. Культурно-просветительная работа, 1979, № 9, с.37-41.- 185

245. Триодин В.Е. Как любителям стать любимыми. Клуб и худож.самодеятельность, 1977, № 6, с.9-11.

246. Триодин В.Е. Клуб и свободное время. М.: Профиздат, 1982. - 136 с.

247. Триодин В.Е. Педагогика клубной работы. М.: Сов. Россия, 1984. - 152 с.

248. Триодин В.Е. Педагогические основы культурно-просветительной работы. Л.: Изд-во ВПШК, 1980. - 119 с.

249. Троицкий А.А. Дискотека: дело за словом. Клуб и ху-дож.самодеятельность, 1979, № 13, с. 29

250. Туганкова О.В. Проблемы развития массовой танцевальной культуры. В кн.: Проблемы развития самодеятельного художественного творчества. Л., ВПШК, 1979, с.57-71.

251. Тютиков Л.И. Любительские объединения. Клуб и ху-дож.самодеятельность, 1980, № I, с.Ю

252. Уральская В.И. Вопросы воспитания балетмейстеров в театральном вузе. М.: Изд-во ГИТИС, 1980. - 183 с.

253. Уральская В.И. К вопросу о развитии хореографии в сельской художественной самодеятельности. В кн.: Народное творчество. M., 1976, вып.4, с.103-114.

254. Уральская В.И. К проблеме современной бальной хореографии. -В кн.: Народное творчество. M., 1974, с.78-138.

255. Уральская В.И., Соколовский Ю.Е. Народная хореография. М. : Искусство, 1972. - 72 с.

256. Уральская В.И. Некоторые направления учебно-воспитательной работы в хореографической самодеятельности. В кн.: Учебно-воспитательная работа в коллективах художественной самодеятельности. Л., Искусство, 1973, с.85-89.- 186

257. Уральская В.И. 0 некоторых вопросах самодеятельного художественного творчества трудящихся. В кн.: Совершенствование системы клубной работы в условиях Нечерноземья. М., 1977, с.135-139.

258. Уральская В.И. Поиски и решения: Танец в русском хоре. М.: Сов.Россия, 1973. - 110 с.

259. Уральская В.И. Природа танца. М.: Сов. Россия, 1981. - ПО с.

260. Уральская В.И. Рождение танца. -М.: Сов. Россия, 1983. 143 с.

261. Уральская В.И. Танец малой формы: традиции и современность. Культурно-просветительная работа, 1980, № 9, с.46-48.

262. И.Фуки. Об учебно-воспитательной работе в народных театрах. В кн.: Народное творчество. М., 1974, с.139-159.

263. Художественная самодеятельность: Вопросы развития и руководства. М.: Изд-во НИИ культуры, 1980. - 152 с.

264. Художественная самодеятельность в клубном учреждении.-Л.: Изд-во ВПШК, 1978. 139 с.

265. Цукерман B.C. Актуальные проблемы клубной работы. -В кн.: Клуб и проблемы развития социалистической культуры. Челябинск, 1974, с.69-82.

266. Цукерман B.C. Народное художественное творчество как черта социалистического образа жизни. В кн.: Культура и- 187 социалистический образ жизни. Свердловск, УНМЦ АН СССР, 1980, с.103-125.

267. Цукерман B.C. Социологические аспекты клубной деятельности. В кн.: Социология культуры. М., 1974, вып.1,с.70-93.

268. Чабанный В.Ф. Психолого-педагогические условия управления самодеятельным хоровым коллективом: Автореф.дис.канд.пед. наук. Л., 1977. - 20 с.

269. Человек как объект социологического исследования/Под ред.Л.И.Спиридонова, Я.И.Гилинского. Л.: Изд-во ЛГУ, 1977. -197 с.

270. Череховская Р.Л. Танцевать могут все. Минск: Нар. света, 1973. - 191 с.

271. Чугунова Э.С. Личность и профессия. В кн.: Социальная психология личности. Л., 1974, с.18-32.

272. Чурко Н.С. Разрешите пригласить. Неман, 1975, К? 12, с.165-171.

273. Шакуров Р.Х. О социально-психологических аспектах стиля руководителя. Науч.коммунизм, 1973, № 6, с. 34

274. Шаховская Г.И. Некоторые проблемы хореографической самодеятельности. -В кн.: Мастера эстрады самодеятельности. М., 1977, с.13-28.

275. Шехтман Л.Ф. О создании и распространении репертуара для художественной самодеятельности: (специфика и источники формирования репертуара). В кн.: Народное творчество. М., 1974, с.3-41.

276. Шибаева В.И. Социальные функции современного клубного самодеятельного коллектива. В кн.: Актуальные вопросы клубного строительства в период развитого социализма. М.,1977,с.95-11 Г.

277. Школьников Л.С. О танцах в шутку и всерьез. М.: Сов.Россия, 1976. - 72 с.

278. Школьников Л.С. Формы и методы популяризации бального танца. м.: ЦДНТ, I960. - 38 с-.

279. Шнеер В.В. Ансамбль Давыдова. Клуб и худож.самодеятельность, 1979, № 18, с.23-24.

280. Шушковский Ю.Е. Подскажите, если знаете. Клуб и худож. самодеятельность, 1980, № II, с.21-23.

283. Эстетическое воспитание средствами хореографического искусства/Под ред.Е.В.Коноровой. -М.: Изд-во АПН РСФСР, 1953. -48 с.

284. Юрченко И.Е. Призвание танец. - Клуб и худож.самодеятельность, 1980, № 22, с.20-24.

285. Ядов В.А. Социологическое исследование: Методология. -М.: Наука, 1972. -161

286. Ястребов Ю.В. Сюжетно-тематический танец. Клуб и худож.самодеятельность, 1973, № II, с.19-21; № 13, с.18-20.

Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.